內容簡介：

英國美術工藝運動 先鋒鉅作
◆150年經典重現——重洗時代美學、震撼設計名家觀念
◆19種紋飾風格——橫亙東、西方歷史長河的文物大觀
◆100幀彩色圖版——透視令人嘆為觀止的精湛細節

書中大量圖文來自瓊斯的異國踏查及其對大量古籍專著的爬梳，他從包羅萬象的歷史文物中粹選出經典之作，編撰成19篇風格各異的紋飾介紹，不僅詳述其整體特色和演繹手法，亦歸納箇中法則並給予優劣評價，藉由文末共100幀匠心獨具的彩色圖版，串起一段清晰具體的裝飾設計史，使讀者更宛如踏上全世界文化遺產的深度之旅。

1856年於倫敦初版的《紋飾法則》是史上第一本蒐羅各時代不同民族設計方法的紋飾集成。英國美術工藝運動（Arts & Crafts Movement）先鋒、水晶宮設計總監歐文瓊斯為了端正當代設計中脈絡紊亂的浮濫抄襲風氣，於本書開宗明義提出建築暨裝飾藝術的37條造形與色彩基本原則——以「真正的美來自心靈的平靜」為最高準則，分別探討造形元素的協調、構圖和適當比例，以及如何從色彩的平衡和對比中找出強化造形的用色方法，倡導從過往作品中研擬恰當的創作方法——開創了現代設計和色彩理論之先河，影響遍及十九世紀以降的設計名家如工藝運動領袖莫里斯（William Morris）、建築師萊特（Frank Lloyd Wright）、蘇利文（Louis Sullivan）、柯比意（Le Corbusier）等人，立論一百五十年至今屹立不搖。

【導讀專文】

國立台灣大學藝術史研究所 施靜菲教授 導讀一
英國紋飾研究學者 查捷克（Iain Zaczek）導讀二　

收錄篇章：
1. 原始部落紋飾
2. 埃及紋飾
3. 亞述與波斯紋飾
4. 希臘紋飾
5. 龐貝紋飾
6. 羅馬紋飾
7. 拜占庭紋飾
8. 阿拉伯紋飾
9. 土耳其紋飾
10. 摩爾紋飾
11. 波斯紋飾
12. 印度紋飾
13. 印度教紋飾
14. 中國紋飾
15. 凱爾特紋飾
16. 中世紀紋飾
17. 文藝復興紋飾
18. 伊莉莎白紋飾
19. 義大利紋飾
20. 自然花草