書籍詳介 |
 |
內容簡介：傳承義大利精神與德國工藝！歐洲當代前衛製琴師以 30 年實務與自創品牌經驗 詳細解說打造的「訂製琴」的內行門道，協助樂手追求更高水準的音樂表現與獨特魅力。 一把百看不厭、順手好彈、音色悅耳的電吉他或貝斯，倚賴「美感」、「彈奏性」、「音色」 三大層面涵蓋各種要素的相互激盪與調和。樂手、維修技師、製琴師應該從使用者立場出發，因應音樂屬性和演出體驗來排列優先順序，才可能選購、改造或做出適合的產品。除了至關重要的木材之外，由於吉他所有部位都有其特定功能，又分別延伸出各種可能變數，因此極為講究藝術、科學與技術的融合。 作者在訂製樂器領域歷練逾 30 年，對電吉他與貝斯的結構及表現有如庖丁解牛般自信掌握。本書以系統化方式歸結出電吉他與電貝斯的設計方法，指導藍圖、打樣到完成品等不同階段的關鍵之處，逐一解說入門知識與進階要領，在實務工作中極具參考價值。 【本書特色】 ◆百張圖例說明 吉他手、貝斯手、維修技師、製琴師都能迅速理解，派上用場 ◆解構經典款式 拆解 Fender、Gibson 經典琴款 Stratocaster 與 Le Paul，揭示名琴典範 ◆涵蓋完整面向 從形式和功能面探討構造、音樂類型，使用情境，展現縝密設計思考與實踐細節 ◆多元客製方案 整合風格美學、人體工學、聲學，羅列最多可能性，滿足客製化需求 ◆書末實用附錄 7 組歐美製琴師訪談、22 種常見聲木特性表現、電路色碼與模板，應用最方便 如果你有這些問題…… 「琴是用來練習、表演，或者以上皆是？又是為了哪樣的表演？」 「貝斯琴頸好重，愈彈愈累，該怎麼改善？」 「爵士吉他的拾音器如何挑選？單線圈和雙線圈的差異在哪？」 打開本書，你將透過電吉他設計「三大黃金定律」，認識「好琴」的真正定義。 目錄：第一篇／尋找完美的吉他．吉他設計的靈感 ．形式與功能的整合 ．設計目標 & 影響要素 第二篇／美感 ．琴身設計：對稱性、比例、平衡感 ．琴頭設計：尺寸、角度、接合方式、琴弦與弦鈕配置方式、商標 第三篇／彈奏性 ．人體工學：正面弧度與邊緣輪廓、站或坐的彈奏姿勢 ．琴頸設計：背面形狀、角度、張力桿的長度與數量 ．指板設計：弦長規格、琴弦分布、琴格與銅條配置 第四篇／音色 ．拾音器設計：電位器、導線電容、音箱輸入阻抗等搭配 ．控制旋鈕設計：音量旋鈕、音色旋鈕的操作 ．電路的設計和配置：電位器、電容器、組裝配線方式 ．展現延音效果：琴頸與琴身的接合方式、琴身厚度、木頭硬度 第五篇／零件、材料和表面處理 ．挑選硬體：琴橋、拉弦板、琴枕、調音旋鈕、琴身護板 ．挑選木材 ．塗料處理 第六篇／成品亮相 ．繪製完整的設計圖 書末附錄 A. 吉他設計師專訪 B. 聲木介紹 C. 拾音器色碼 D. 拾音器電路槽模板 |
$ 1,027 元
原價 1,027