書籍詳介 |
內容簡介:融會貫通大師由繁入簡之心法,展現不同凡響的詮釋深度本書作者彼得.魯比諾(Peter Rubino)是當代少數集藝術家、教育家、作者頭銜於一身的世界雕塑名家,鑽研肖像、人體及抽象雕塑藝術超過四十年。他擅長以有形的雕塑來演繹無形的旋律之美,其著名的現場創作表演「雕塑中的交響樂」即藉由結合音樂與雕塑兩種看似不同、卻又相似的表現形式,捏塑出獨特而富詩意的作品。傳奇爵士鋼琴家戴夫.布魯貝克曾經這麼評論:「魯比諾打破了古典傳統的模式,做出更個人的表達,就好比爵士音樂家基於當下感受,將經典曲式改編成新的樂曲。」 在雕塑藝術領域,人體一直是最引人入勝、架構完美且蘊含力與美的主題。研究和雕塑人體更是開啟自我覺察、發現和表達的入門,也是讚頌人類經驗的絕佳方式。 《人體雕塑法》奠基於作者多年創作累積而來的雕塑語法與教學經驗,標榜自然且出於直覺,簡化了人像的複雜性、擴展對人像的視野。本書首重「觀察」三個P:Position(位置)、Proportion(比例)與Plane(平面),以精確掌握模特兒的身形,輔以判定姿勢的訣竅BLT:Bend(彎曲)、Lean(傾斜)和Turn(轉動)。透過有秩序的分析與示範,有效引導學習者在塑形過程中挖掘靈感及構圖的可能性,同時領略寓於形體中的無限情感,進而建立自在的個人風格。 本書特色 460張清晰照片範例:真人模特兒多重角度與姿勢展示,彷彿置身工作室近距離練習 明確易學的創作技巧:教授觀察與建立黏土粗樣的方法,精準掌握比例與線條 兼具寫實與抽象手法:從基礎形體到細節造型一應俱全,不同風格表現也能隨心所欲 亞馬遜網路書店五星好評 魯比諾是一位極有才華的雕塑家與導師,這本《人體雕塑法》是他最好、最出色的雕塑專著。 內容豐富而且講究,有優秀的插圖和解說,這非常重要,對理解雕塑過程大有裨益。 清楚描述了一門經過雕琢的、真實的人體雕塑技術,對入門和進階雕塑創作者皆大有啟發。 目錄:序 3引言 6 第一部 基本原理 8 1 黏土軀幹塑像的基本原理 10 2 觀察模特兒 18 第二部 雕塑步驟 22 3 軀幹 24 4 完整人體 58 第三部 抽象人體簡介 116 5 黏土粗樣 118 6 雕塑成品 124 第四部 個別部位 130 7 手 132 8 腳 150 第五部 參考姿勢 168 參考資料 189 中英詞彙對照表 190 |