留聲機時代 | 拾書所

留聲機時代

$ 395 元 原價 500

書籍詳介

內容簡介:

「很久以前,世界是以七十八轉的速度運行的。」

  十九世紀末,一種奇巧的西方機器引進臺灣,在當時稱為「蓄音器」,也就是「留聲機」。新機器的輸入,開啟了臺灣的唱片工業,也改變了大眾的視聽經驗與娛樂方式。自此,各大唱片公司紛紛設立,發行南北管、歌仔戲、客家八音等戲曲唱片,1931年以後更推出臺語流行歌唱片。為了拓展市場,各大唱片公司發展出商業體系,透過日本製作、臺灣發行的方式,在各城市鄉鎮設立「小賣店」,甚至藉由外貿方式,將唱片發售到中國閩南及南洋各國的華人社會,進而開創臺灣唱片工業第一波的高鋒。
  在數位科技興起之前,唱片是儲存聲音的工具。其原理是將類比訊號(Analog Signal)轉換為軌道刻紋,再製作成圓盤模具,然後利用蟲膠(Shellac)或塑膠(Plastic)做為原料,壓制成為唱片。以蟲膠為原料的唱片每分鐘轉速標準為七十八圈,因此被稱為「七十八轉唱片」,英文名稱為Standard Playing(簡稱SP)。這種方式不但能保存聲音,而且能大量生產、製作,所保存的聲音也得以「複製」,音樂或是歌曲便藉由這種方式傳遞,從此改變了人類社會的閱聽習慣,並增加娛樂方式,創造出新的商業市場。
  由於唱片的製作和發行必須透過商業體制來運作,經營者可從中獲取利潤,唱片工業因而應運而生。1890年代,歐美各國的留聲機及唱片製作技術日益成熟,唱片公司紛紛設立,聘請專業錄音師帶著沉重的錄音器材,到各地錄製音樂,甚至飄洋過海來到東方的中國、日本、香港、印度等地,錄製當地的傳統音樂和民謠。1900年之後,日本等國也開始設立唱片公司,以擺脫歐美唱片公司的操控,不但能自行研發、生產留聲機及唱片,也能推陳出新,製作各種各樣的音樂,包括傳統戲曲、民謠,甚至配合當時的唱片工業而產生「新型態」的歌曲。
  可見在唱片工業發展初期,聲音的儲存有所限制,錄音的品質尚待改善,而且唱片的設計、材質也有缺陷。到了1900年代,發展出儲存聲音且能大量複製的技術,讓人趨之若鶩,在西洋和東方社會,唱片市場逐漸興起,規模日益擴大。
  以日本來說,在明治維新後積極吸收歐美文化,促成「文明開化」,唱片工業也隨之進入日本。唱片公司透過股票來籌募資金,大量錄製各種傳統音樂,後來日本的唱片公司看上殖民地臺灣,將這股浪潮引進,臺灣音樂也遠渡日本錄製,拓展了臺灣唱片市場。
  1930年代,臺灣的唱片工業開始成長,唱片公司也紛紛成立,透過各地的「小賣店」,展示了各類型唱片;之後又配合著電影、無線電臺的發展,讓歌曲傳播出去。我們所熟知的歌曲〈望春風〉、〈雨夜花〉、〈心酸酸〉、〈青春嶺〉……就這樣被傳唱下來。
  本書作者是臺灣挖掘留聲機唱片的先驅。多年來,他從唱片收藏家跨足到唱片工業的分析,甚至臺語流行歌曲的研究,在音樂創作和流行歌研究上成績斐然。他以實證史學手法和非虛構的敘述方式,以一個個小故事的形態,書寫看似零散卻又重要的議題,帶領讀者一窺日治時期臺灣唱片工業的整體樣貌。

推薦人
徐玫玲|輔仁大學音樂學系專任教授
徐登芳|《留聲曲盤中的臺灣:聽見百年美聲與歷史風情》作者
陳培豐|中央研究院臺灣史研究所研究員
陳明章|音樂創作人
廖振富|國立臺灣文學館前館長、中興大學臺灣文學與跨國文化研究所兼任特聘教授
(依姓氏筆劃排列)

得獎與推薦記錄
「良哲是臺灣最早期挖掘留聲機老曲盤的先驅,他不但熱心分享,也無私將所珍藏的留聲機唱片與臺大圖書館合作數位化,此回新書《留聲機時代:日治時期唱片工業發展史》更是集結他數十年沉浸臺灣老曲盤研究的心血結晶,再次嘉惠日治時期唱片音樂愛好者。」
——徐登芳,《留聲曲盤中的臺灣:聽見百年美聲與歷史風情》作者

「良哲從唱片收藏家跨足到唱片工業的分析,甚至臺語流行歌曲的研究,二十多年來始於『興趣』,爾後提升至『使命』」,為臺灣唱片收藏界的異數。此書,是他自詡對於留聲機音樂時代所應盡的書寫任務,流露出兼具收藏家與研究者豐碩之文字成果。」
——徐玫玲,輔仁大學音樂學系專任教授

「本書像是一堆閃亮亮的碎鑽般,單位體積雖小但內容卻鉅細靡遺,具有相當的分量和價值。再加上這些內容附有很詳細的補充材料,各個單元亦按照時序書寫敘述,因此閱讀者只要按圖索驥便能透過多樣而不同議題的拼湊,進而一窺日治時期臺語流行歌曲的整體樣貌。」
——陳培豐,中央研究院臺灣史研究所研究員

「和良哲認識時,他還是一位大學生,爾後也成為了我在音樂創作路上,一位重要的合作伙伴。早在二十六年前,他開始收藏台灣的七十八轉蟲膠唱片,每次見面,都聽著良哲像孩子一樣興奮,說起收藏的唱片故事。這本《留聲機時代:日治時期唱片工業發展史》正是他多年的心血,我只能說:『佩服!再佩服!』也謝謝他對台灣音樂史的整理,為歷史留下紀錄。」
——陳明章,音樂創作人

「良哲的斜槓人生,一路走來,精彩無比,除資深記者的本業,他在音樂創作、流行歌與電影研究、地方文史探索、人物傳記寫作都迭有創穫。作者以他長期收藏蟲膠唱片、留聲機為基礎,輔以豐富的知識、生動的文筆,乃至蒐集、轉化史料的能力,寫出一本精彩的好書。
 好讀又好看,有知識又有趣味,是本書的一大特色。作者化身為高明的說書人,透過一連串生動的故事,將臺灣唱片工業的起源發展,娓娓道來,栩栩如生在讀者面前播映,絕無冷場。」
——廖振富,國立臺灣文學館前館長、中興大學臺灣文學與跨國文化研究所兼任特聘教授

目錄:

推薦序/陳培豐(中央研究院臺灣史研究所研究員)
作者序
前言

第一章 解剖〈桃花泣血記〉
原版唱片中所隱藏的訊息
訊息的串連
回到原點

第二章 舞臺上,只有愛迪生嗎?
「愛迪生們」的文字遊戲
商業競爭的展開
愛迪生的反撲

第三章 這是什麼西洋玩意?
新玩意出現
留聲機來了
開始做生意
洪棄生到底描述什麼?
臺灣的留聲機與唱片熱潮

第四章 聲音,來到了臺灣!
留聲機,走進了臺灣
生意,相中了臺灣
市場,開始普及與降價

第五章 商戰,金鳥大戰飛鷹!
我是一隻小小鳥:金鳥印
初試啼聲的狂鷹:飛鷹標
雙雄爭霸下的臺灣唱片工業
來點新鮮的,好嗎?

第六章 留聲機?我家也有!
賣留聲機和唱片:代理店與販賣店
深入城市與鄉間:小賣店
留聲機和唱片,要怎麼賣得出去?
唱片宣傳與推廣:登臺演唱、試聽會與電影中場播放

第七章 下一站,流行歌!
我的挑戰:栢野正次郎
我的賭注:詹天馬
開創者:桃花泣血記
〈桃花泣血記〉開創流行歌的年代

第八章 唱片界,霸主現身
不凡與遠見
流行歌的推行
歌仔戲的創新
人才的發掘與培養

第九章 挑戰者來了!
虎視眈眈的「挑戰者們」
古倫美亞的不敗傳奇
精益求精,取得領先

第十章 勝利的勝利
轉型:張福興的突破
策略:必勝的招式
改革:王福的策略

第十一章 掌聲響起,已是謝幕時
力爭上游:日東唱片的努力
不甘認輸:古倫美亞的反撲
燦爛火花:東亞唱片誕生

第十二章 總督府說不准販賣
唱片出版的管制與禁歌
要怎麼禁?要禁什麼?

第十三章 愛國,成了唯一的聲音
愛國流行歌的興起
「愛國」影響臺灣唱片市場
臺灣也很「愛國」
臺語也要「愛國」
面對「敵國」的態度
戰爭的末期

參考書目

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