內容簡介

◎誰說雕塑沒有寫實能力？秦始皇的兵馬俑不僅形似，而且傳神。
◎法國羅浮宮有聞名全球象徵愛與美的維納斯，東方也有，就在敦煌石窟45窟！
◎中國十大名畫〈韓熙載夜宴圖〉其實是幅間諜畫！從哪裡可以看出來？
◎乾隆皇帝最愛在名畫上題詩蓋章，但故宮收藏的〈富春山居圖〉卻沒有章，為什麼？

作者楊琪為前清華大學美術學院藝術史教授，
他以朝代為經，藝術形式為緯，輔以名家名作及野聞趣史分享，
完整介紹中國美術史全貌。

從史前藝術、夏商周青銅器、漢代畫像石，而後魏晉南北朝山水畫初創，
歷經唐宋繁榮發展，直到明清、近代傳統繪畫演變……
引用了24個朝代、50位大師、300幅經典名作。

本書不是充滿年代背景的枯燥美術史，
而是有系統的梳理了不同階段美術風格演變、技法沿革、題材變遷。
帶領你走一趟中國美術由傳統邁向現代的發展脈絡，看見三大類別：
人物畫、山水畫、花鳥畫的風貌變遷歷程，史上最強中國美術史通識讀本，
名作為什麼經典？這一本書帶你讀懂它們何以不朽。

◎以形寫神，形神兼備的人物畫
‧中國古代繪畫強調「勸善戒惡」的道德教育功能，所以要畫個好人，讓人做榜樣。
顧愷之所畫的〈女史箴圖〉，便是典型具有訓誡功能的後宮模範女子圖鑑。

‧〈清明上河圖〉是一幅北宋時代百科全書，宋朝街道有什麼店、
人們吃什麼、住什麼房子……都如實呈現，是風俗人物畫發展的巔峰之作。

◎以畫載道，天人合一的山水畫
‧山水畫從哪來？是從人物畫中幻化出來的，
隋代展子虔畫的〈遊春圖〉是迄今存世最古老畫卷，少了它，歷史便少了一個環節。

‧北宋范寬〈谿山行旅圖〉中的山，被譽為中國山水畫最雄偉的一座山，
不但是故宮鎮館之寶，畫中還暗藏密碼。

‧欣賞元朝的〈富春山居圖〉要先看跋尾，因為那是創作者黃公望作畫的時間與心情。
乾隆皇帝也曾收藏，還題跋54次，但目前故宮收藏的〈無用師卷〉上為何沒看到？

◎不只畫花鳥，還與道德有關
‧宋徽宗除了當皇帝不太行外，書法、燒瓷、繪畫都精通，還發明「瘦金體」。
〈芙蓉錦雞圖〉不但生動描繪了錦雞的動態，還藏有「五德」的寓意。

‧八大山人是自元末明初的倪瓚以來，最偉大的藝術家，
但所畫的魚蟲鳥獸，總是翻白眼，他到底想表達什麼？

橫跨24朝、300幅作品，
青銅器、畫像石、人物畫、山水畫、花鳥畫全解析，
中國美術五千年，史上最完整的中國藝術通識讀本。

作者簡介

楊琪

退休前為清華大學美術學院藝術史論系資深教授。曾獲得清華大學美術學院教學貢獻獎，嚴謹不乏幽默的授課風格廣受好評。

在教學之餘長期從事大眾藝術普及工作，曾擔任中央電視臺《世界文化廣場》藝術顧問，北京電視臺《名師講壇》、《中華文明大講堂》節目主講。出版著作有《藝術學概論》、《敦煌藝術入門十講》等。

內容目錄

推薦序 適時回望，以追求人與自然的和諧╱張禮豪
前言 寫給大眾的中國藝術通識讀本

發端 從史前藝術說起
準藝術從何而來？
以器為用，不是真正的藝術
有寫實也有抽象，與現代藝術相似

第一篇 夏商周——威嚴、猙獰、恐怖的青銅時代
青銅器的禮制思想
透視古人豁達生死觀的帛畫

第二篇 秦——大、多、精、美的建築和雕塑藝術
秦最偉大工程——阿房宮
秦始皇的永恆軍團——兵馬俑

第三篇 漢——畫像磚（石）上的孝道
墓葬中的藝術——畫像石、畫像磚
辛追墓T形帛畫的生死世界

第四篇 魏晉南北朝——從不自覺到自覺的藝術
形神兼備的三絕宮廷畫家——顧愷之
敦煌佛教故事壁畫
山水畫的初創

第五篇 隋唐——輝煌而多元的藝術
道釋人物畫的高峰
輝煌的敦煌人物畫
宮廷人物畫的初創和發展
青綠山水畫的發展
水墨山水畫和文人畫的初創

第六篇 五代十國——雖短，但在畫史上不可小覷
宮廷人物畫的高峰
工筆花鳥畫的發展
文人水墨山水畫的多樣化

第七篇 宋——中國美術發展的重要轉捩點
北宋工筆花鳥畫繁榮
南宋轉向寫意花鳥畫
風俗人物畫巔峰——〈清明上河圖〉
規諫人物畫的盛行
寫意人物畫始祖——梁楷
青綠山水畫的頂峰——王希孟
水墨山水畫的繼承

第八篇 元——美術由教化轉變成自娛
趙孟頫與元初的畫風革命
文人山水畫的里程碑——黃公望
水墨山水畫的頂峰——倪瓚
寫意花鳥畫的發展

第九篇 明——文化藝術呈現世俗化趨勢
唐伯虎沒秋香，但把美術世俗化
詩情畫意，以典入畫的徐渭
水墨山水畫的總結——董其昌

第十篇 清——正統與創新的較量
摹古與創新的對立
反傳統的「揚州八怪」之鄭板橋
「中西合璧」藝術風格的初創——郎世寧

第十一篇 近代以來——傳統繪畫藝術的新生
「中西合璧」的成功——徐悲鴻
中國傳統繪畫的新生——齊白石

後記 中國美術的來處和歸路