一個年邁的希臘雕刻家--皮格馬里翁，正彎著腰、雙手反握，熱情地望著他所創造的女子雕像，目光中充滿讚歎與崇拜…… 歐洲雕塑的發展並非自成一個封閉的體系，從最初以實用為出發點所衍生出具有抽象意義的作品，一直到近世強調由創作者個人的天分才情所完成的「藝術品」，都無法避免與異文化的接觸和影響。在不斷與外界交流--吸收、反饋、再吸收--的過程中，締造今日歐洲雕塑藝術如此寬廣豐盛的面貌。 本書以歷史文化的發展為大脈絡，自史前時代的小型動物雕刻，直到第二次世界大戰結束前的現代藝術，闡述在歐洲這塊土地上，雕刻藝術在各個時期所發展出各種不同的風貌，以及在不同時空下所面臨的課題與出路，藉此勾勒出藝術家在這過程中所扮演的角色。在藝術風格和流派的介紹中，引領讀者關照這些風格和流派等現象背後所隱藏的文化承傳，及其在藝術本身的發展脈絡所代表的意義。 作者介紹:袁藝軒1992年畢業於輔仁大學歷史系。隨後負笈德國，於科隆大學攻讀西洋藝術史、歐洲中古與近代史，以及以古希臘、羅馬文化為研究對象的古典考古學，並取得藝術史碩士學位。目前以20世紀藝術為研究重心，攻讀博士學位。
