苦惱畫出的人體看起來很假、手腳畫起來很不協調？
不會畫動態的人物，或是不懂怎麼掌握人物的不同角度？
只要了解人體展現的結構，讓筆下的角色更栩栩如生！
不論是傳統素描或是動漫人物的繪畫，只要畫到人體，都必須先理解骨骼與肌肉的結構，因此許多畫家都必須學習藝用解剖學等相關知識，正確觀察人體的表現方法。在漫畫的領域裡，我們不需要精確嚴謹的醫學解剖知識、也無須強調逼真寫實的素描畫風，只要在表面可見的輪廓之下，理解基本的骨骼與肌肉結構，即可幫助我們在漫畫的繪製上更為精確。
《漫畫素描技法9 骨骼與肌肉篇》針對漫畫平面人物進行分析，精解繪畫過程中的各種疑難雜症，解開二次元人體的奧秘，塑造出肉感真實的角色！
本書特色
1. 案例最多：首章列舉犬夜叉、柯南、魯夫、凌波零……20位知名動漫人物，重新認識經典角色的身體結構。
2. 畫法解析：不同的性別、年齡、個性，就有不同的人體結構與畫法，為讀者挑明重點並解說繪製要訣。
3. 變換角度：學會畫基礎人體結構之後，進階再學會畫畫各種奇幻類形如美人魚、吸血鬼、半人馬的造型。
作者簡介：
C.C動漫社
2005年開發第一本卡漫技法圖書至今，已經出版有60餘種漫畫技法教程圖書，並被眾多大專院校和培訓班選作教材。代表作《超級漫畫素描技法》和《超級漫畫技法寶典》兩大系列圖書。