伊東豊雄說：菊竹先生的早期作品，至今來看，
依舊走在時代尖端，而且越發光采。

建築師原廣司曾評價年輕時的菊竹：他將設計出超越美麗的建築，
也將挑戰讓人毛骨悚然的建築。

內藤廣如是說：遠古的記憶與超近代，
就是菊竹先生的創作之所以震憾我們心靈的要素。

而今，他的建築在四十年後依舊是年輕建築家的參考範本──

本書收錄刊登於建築專門雜誌《日經ARCHITECTURE》，由磯達雄（撰文）與宮澤洋（插圖），以建築師菊竹清訓為題企劃的《建築巡禮》特輯，並依報導完成的年代順序編輯而成。25篇報導中，有5篇曾刊登於《日經ARCHITECTURE》，其餘20篇是新作。此外，在菊竹清訓設計事務所的協助之下，包括未公開發表的報導在內，走訪現場，盡全力企劃與調查的作品總數超過八十件。


〔建築應該要像細胞一樣的新陳代謝〕
「為何會被菊竹的建築吸引呢？」作者磯達雄如此問道，其中一個理由，也許是從小深植腦海中的記憶。以菊竹為首的代謝派建築師描繪的巨型建築（magastructure），對於未來都市的規劃案，經常被編入一九六○年代孩童的學習圖鑑等圖書。即使不曉得菊竹這號人物，但他構想的都市，對於科幻未來都市的想像已經烙印在我們這世代的心中。
菊竹的設計中，有各式各樣麻煩的問題點，卻也靠著技術逐一解決這些問題。而且解決對策不只是補全不足的部分，甚至擴及建築的整體概念與形態。譬如，都城市民會館（一九六六年）與佐渡格蘭飯店（一九六七年），為了解決受制成本考量，必須減少樁子數量的問題，於是前者設計出以樁子上端為中心，做出扇形結構，後者是以巨型立柱，建造出如橋梁般的大梁。這些技術超越一般建築予人的美感與規模感，覆蓋了整座建築物。猶如增生的病毒般，支配著宿主。
建築師原廣司曾評價年輕時的菊竹：「他將設計出超越美麗的建築，也將挑戰讓人毛骨悚然的建築。」一九六○年代的菊竹完美實現了這般預言。藉由日新月異的尖端技術，菊竹建造出一座座前所未有的獨特建築物，我想這就是菊竹建築的最大魅力吧。
進入七○年代後，菊竹建築又多了一項魅力，那就是體貼使用者的貼心設計。最具代表性的例子，就是為了促進銀行與各地區之間的交流，而精心設計的一系列京都信用金庫分行（一九七一～一九九三年），以及建築物四處可見貼心設計，希望讓孩子們能盡情嬉戲的黑石Holp孩童館等。在這些建築中，菊竹還設計了許多體貼使用者的家具與陳設。
八○年代後，菊竹也留下許多作品，還擔任過好幾次博覽會總策劃等要職，始終是活躍建築界最前線的一號人物。雖說如此，他還是繼續研究自己最感興趣的主題，那就是海上建築與集合住宅的「かた」（技術）。走過代謝派風潮，唯獨菊竹還是繼續訴說著這股風潮繼續存在於現代的意義。
對於技術方面的追求，他也是直到最後都不曾懈怠。晚年的代表作品就是刻意壓低高度，上方架著鋼筋大屋頂的軸立巨蛋建築，像是川崎市市民美術館（一九八八年），以及北九州媒體巨蛋（一九九八年）均屬於這類建築。此外，島根縣立美術館（一九九八年）更是兼具六○年代菊竹作品的大膽風格，以及七○年代以後的纖細，堪稱是菊竹建築的集大成。

作者簡介：

文＝磯 達雄

1963年生，埼玉縣人。1988年畢業於名古屋大學工學部建築學科。1988～1999年，任職於《日經ARCHITECTURE》，2000年自立門戶，2002年創設編輯事務所‧Flick Studio，並擔任桑澤研究所以及武藏野美術大學兼任講師。著作有《634（武藏野）之魂 The Parts of TOKYO SKYTREE》、合著《高山建築學校傳說》、《有故事的昭和現代建築》、《後現代建築巡禮》、《我們夢想中的未來城市》等。



插圖＝宮澤 洋

1967年生，東京都人，但在千葉縣長大。1990年畢業於早稻田大學政治經濟學部政治學科，畢業後進入日經BP社。明明唸的是文組，卻被分配到《日經ARCHITECTURE》編輯部，從此與建築結下情緣。2005年1月~2008年3月負責《有故事的昭和現代建築》的連載，2008年9月~2011年7月的《建築巡禮後現代篇》，2011年9月開始連載《建築巡禮／古建築篇》。

譯者簡介：

楊明綺

東吳大學日文系畢業，赴日本上智大學新聞學研究所進修。譯作有《超譯尼采》、《原來設計是一種品味》、《在世界的中心呼喊愛情》、《一個人的老後》等。

個人部落格：http://blog.yam.com/mickey1036（東京兔跳格子）