什麼時候，人們雙手合十，可以一無所求？

那是人們對生活感到知足的境地。
從不信神、反權威、反體制的批判青年，
日本當代攝影師──藤原新也，
用走過無數外國路的雙腳在家鄉第三次踏上「遍路」，
原本抗拒雙手合十的他，在路上卻自然而然地雙手合十，
這個手勢是什麼意思？它不一定只代表「祈求」，
可能只是，向生命說一聲：謝謝。

旅行過印度、西藏、土耳其的資深浪人背包客──藤原新也，
回到家鄉多年以後，懂得用細緻的眼光看平凡的事物，
路上的人、走過的風景，他深愛的那些盛開的花朵，
每一則小故事在他筆下呼應他昔日的成長。
旅行對他，不再是一場場的大冒險，
騎上一部單車，把心打開，就是一次獨一無二的小旅行。

標誌藤原新也一部從外在轉向內在的優美隨筆，
從針砭社會國家的報導攝影視角，
回來觀照死生，
在自己的土地上
以攝影師之眼，以行者之履，
一點一點地找回內在的信仰！

25歲時，一個力圖打破體制，與日本現況顯得格格不入的反骨青年──藤原新也，背著一架相機和幾卷底片到印度旅行放浪，也從這裡開始，他成為一位採訪記者，那是1968年學運潮的隔一年，他從髒污、擁擠、紛亂、躁動的印度，力圖找到自己國家──日本的真正問題，與新的定位。

35歲，藤原新也的母親過世，他第一次展開四國遍路，帶著母親的牌位去完成母親的願望。第二次的四國遍路，是父親過世，到了58歲，藤原新也又為了哥哥展開第三次四國遍路。漂浪天涯多年以後，五十歲以後的藤原新也看事物的眼光變得更加寬容，漂浪的遊歷曾使他的內在與外在世界面臨過崩解，在國外他是一位異鄉人，回到日本卻又感到格格不入，一趟趟的遍路，一次次祈禱之旅，他從其他行者的身上看見大多數人的「業」，他長久的攝影觀看視角也讓他在旅行途中保有敏銳的感受，他浪人的性格則使他永遠保留著既開放又隨性的態度。他精銳細膩的哲思用最詩意感性的文字寫下。

超資深浪人背包客「熟成」以後是什麼樣子呢？就是每一件平凡小品都有值得欣賞的況味。真正的祈禱，是一種雙手合十，一無所求的自足境界。

本書特色

1.藤原新也給「雙手合十」一個新定義，當一個人感到自足，便不需對神有要求。所以，真正的祈禱，是「一無所求」，是對生命的感謝。

2.從一場場的異國大冒險，來到平凡日常的小旅行，看見一位批判攝影師內在世界最根本的轉變。

3.回顧摯親之死，憶起往昔每一種滋味，他寫地方，就是在寫情，寫對生命的體悟。

4.油菜花、金魚草、老時鐘、烏賊生魚片……

5.生命偶發事件對人的影響，一個小事件可能扭轉人的一生，充滿濃厚的存在主義色彩。

6.收錄彩色攝影作品，看見大量「四國遍路」上的各樣風景。

作者簡介：

藤原新也（SHINYA FUJIWARA）

日本知名攝影大師、畫家、旅行名家、散文作家、小說家

1944年出生於福岡縣門司港。於東京藝術大學就讀時，決定離開校園展開十餘年流浪各國的生活，此亦成為其投入攝影報導之起點。曾榮獲被喻為「攝影界芥川獎」的木村伊兵衛獎（1977年），與文學獎「每日藝術獎」（1982年）等殊榮。

從最早的作品《印度放浪》開始，藤原歷經長達十多年的流浪／旅行生活，作品或是觸及生死主題、或是關於旅行與人生的價值，以視角獨特的照片以及帶有深刻批判性的文字獨樹一格，同時也鼓動了一個世代的日本年輕人，讓他們走往海外，深入自我。

《雙手合十，一無所求》是藤原新也在59歲時的作品。經歷了亞洲各國的流浪、對於神與社會的懷疑，藤原在摯親紛紛辭世的59歲，抱著緬懷亡者的心情，以四國八十八遍路的旅行為書寫起點，描述對於死亡、別離、思念與信仰的人生物語。

另著有《印度放浪》（馬可孛羅）、《東京漂流》（臉譜）、《總覺得波斯菊的影子裡藏了誰》（麥田）、《西藏放浪》、《全東洋街道》、《黃泉之犬》、《巴黎的水滴》、《Memento-Mori》等四十餘部作品。

譯者簡介：

尤可欣

曾任旅遊記者、編輯，現為英、日書籍譯者、自由文字工作者。譯有《刺青師》、《愛麗榭宮的餐桌》、《達文西的墨水瓶》、《印度尋祕之旅：在印度遇見馬哈希》（合譯）、《昨夜的咖哩，明日的麵包》，著有《沙漠中傳來的鼓聲──印度》。