當代台灣劇場的一手觀察分析，為「偉大的成功」和「壯烈的失敗」留下記錄。
捕捉時代精神，針砭文化生態，以劇場作為社會論壇場域，確立藝術的戰鬥位置。

鴻鴻長期觀察台灣劇場動態與發展，以及特別興味於關注新世代青年劇團，包括2014年剛露面的集體獨立製作、讀演劇人，這些觀察、紀錄、評論，再次提供了台灣戲劇發展史必要的參考文件，不僅是撰寫人個人評論觀察與美學觀點的抒發，更是檢視戲劇發展脈絡與創作能量的重要依據。

以劇團為歸類方法，評論台灣當前最為活躍的大小劇團。新世紀劇場評論書寫同步開展舊的觀照與新的視野：舊的觀照如表坊、金枝演社、綠光、果陀、當代等跨度逾二十年的資深劇團，見微知著，單一作品評述即可拉出歷史縱深；新的視野如台南人劇團、Ex亞洲、莫比斯環、窮劇場（高俊耀）、三缺一、風格涉、再拒、再現、阮劇團、飛人集社、台灣海筆子、黃蝶南天等。從論述裡，可見這些劇團創新意圖與風格美學的建立，從而及於作品與社會連結強度。

作者簡介：

鴻鴻

詩人、導演與策展人。 1964年生於台南。國立藝術學院戲劇系畢業，現為國立台北藝術大學電影系專任助理教授。著有詩集、散文、小說、劇本、評論多種，並為唐山出版社主編「當代經典劇作譯叢」。曾獲2008年度詩人獎、南瀛文學獎文學傑出獎、第36屆吳三連文藝獎。

先後創立密獵者劇團及黑眼睛跨劇團，迄今擔任四十餘齣戲劇、舞蹈、及歌劇之導演。2004年起多次擔任台北詩歌節之策展人。曾任《現代詩》、《現在詩》與《表演藝術》主編，並於2008年創立《衛生紙+》詩刊。2011年起擔任「表演藝術評論台」駐站評論人。

曾與楊德昌等人合著電影劇本《牯嶺街少年殺人事件》，獲金馬獎「最佳原著劇本獎」，電影導演作品則曾獲南特影展最佳導演獎、芝加哥影展費比西獎等，並多次擔任金鐘獎、金馬獎、費比西獎評審委員。