★由普普教皇安迪．沃荷撰述美國普普文化最迷人的黃金十年（1960-1969）。
★沃荷如何定義「普普文化」。
★傳奇的「銀色工廠」，聚集了最具才華、最瘋狂、最莫名其妙的人物。包括那些今天殿堂級的明星和作家，當時才剛嶄露頭角，如巴布．狄倫、盧．里德、米克．傑格、勞勃．狄．尼洛、蘇珊．桑塔格、楚門．柯波帝；又或者過早耗盡自己的年輕生命，如伊迪．塞奇威克、珍妮絲．賈普林等等。
★了解沃荷的創作重心由繪畫轉移至拍攝電影的歷程。
★沃荷親述被極端女權分子槍擊、命懸一線的經過。

要是沒有這群瘋狂的嗑藥者，
在我身邊喋喋不休，做一些他們的瘋癲事兒，
我可能會失去創造力。

「這是我對一九六○年代發生在紐約的普普風潮的個人觀點⋯⋯它是一個回顧，回顧我的朋友和我當時的生活情景——回顧繪畫、電影、時尚以及音樂，回顧超級巨星以及人際關係，它們構成了我們在曼哈頓閣樓裡的場景，我們管那個地方叫工廠。」

一場文化風暴席捲了1960年代——普普藝術、迷幻文化、巴布．狄倫、地下電影——而風暴核心就是安迪．沃荷。他的工作室，名為「工廠」的一間曼哈頓閣樓，是60年代文化場景的中心，就在這個銀色工廠裡，他創造出界定普普藝術的康寶濃湯罐頭以及許多的文化偶像。從地下絲絨、滾石樂團，到伊迪．塞奇威克，也都在這裡串門子、打轉、揮霍青春——這些特立獨行的年輕人，構成改變世界的一場青年震憾（youthquake）。沃荷在本書毫無保留、幽默地閒話這黃金十年的內幕故事。

青春爆炸的沃荷六○
◎迷人的年輕人是不工作的
◎聰明而缺乏紀律
◎比起十年前許多人看起來都更顯窈窕和漂亮
◎睡眠變得過時，因為有太多事情要做
◎所有東西都需要「宣傳」，幾乎什麼都能免費弄到手
◎強調事物的真實本質
◎不必去讀一本書才能成為這種文化的一部分，只需要去購買它就可以了
◎任何人不管他們是誰、穿著如何，都有權利去任何地方去做任何事
◎衝突不斷的年代，最後直到所有社會障礙都受到衝撞為止
◎跑歐洲是時髦事兒，每個人要不是剛從歐洲回來，就是正要去，或是正設法要去
◎擅長廢物利用是一門技能、能引以自豪的本領
◎在習以為常的東西裡看到它新的一面

作者簡介：

Andy Warhol（安迪．沃荷）一九二八～八七
畫家及平面藝術家，六○年代初以「康寶濃湯罐頭」、「夢露」等絹印畫作轟動了當時的藝術界。他也製作了大量的電影作品，包括《雀爾西女郎》、《帝國大廈》等。六○年代中至七○年代早期，他的「工廠」工作室成為一眾年輕音樂人、藝術家、社交名流的聚集地，並有如超級明星般被媒體所追捧報導。一九六八年遭到激進的女權分子槍擊，此事影響了他日後的人生與創作。沃荷於一九八七年逝世於紐約。
著作有：a, A Novel (1968)、The Philosophy of Andy Warhol (From A to B & Back Again) (1975)、POPism: The Warhol Sixties (1980)和The Andy Warhol Diaries (1989)

譯者簡介：

楊玉齡
輔仁大學生物系畢業。曾任《牛頓》雜誌副總編輯、《天下》雜誌資深文稿編輯，現專任自由翻譯寫作，以科普書籍為主。著作《肝炎聖戰》榮獲第一屆吳大猷科普創作首獎金籤獎、《台灣蛇毒傳奇》榮獲行政院新聞局第二屆小太陽獎；譯作《生物圈的未來》榮獲第二屆吳大猷科普譯作首獎金籤獎、《消失的湯匙》榮獲第六屆吳大猷科普譯作銀籤獎、《大自然的獵人》榮獲第一屆吳大猷科普譯作推薦獎、《小提琴家的大拇指》榮獲第七屆吳大猷科普譯作推薦獎、《雁鵝與勞倫茲》榮獲中國大陸第四屆全國優秀科普作品獎三等獎。