透過古名伸細膩的感知與文字，我們不只看見台灣當代的美學切片，
更找到全新的角度，向外看世界，向內看自己。
舞蹈家古名伸橫跨七年的專欄集結。這七年，不止是古名伸的七年，也是時代的七年。古名伸寫舞蹈、身體、藝術教育、美感養成。那恰恰是台灣最匱乏的美學教育。
古名伸的身體，是一團包著棉絮的火球，動作由內至外激烈地燃燒。--香港《越界》雜誌。
創作的念頭冒出來之後，我們就要開始找舞者、找音樂、找贊助、找場地；接著就是無止盡的排練、推敲、籌備；觀眾席燈暗，舞臺燈亮；舞臺燈暗，觀眾席燈暗。
一箱箱器材被推出去，最後一個人關掉最後一盞燈，靜靜的舞臺恢復到原來的模樣，彷彿不曾發生過任何事。只有經歷其中的人相信，這一切真的發生過。
--古名伸，〈修了三輩子的福氣〉
近年來，表演藝術在台灣如繁花盛開，畢娜‧鮑許舞團的演出一票難求；雲門新作總是引起話題；每年雲門二的春鬥，也讓人看見新舞碼、新舞者；舞蹈家林麗珍的紀錄片「行者」，更讓許多人感動。
然而，我們卻極少從舞蹈家的眼睛來理解「跳舞這件事」。舞蹈家古名伸，是台灣知名舞者，同時也是編舞家，更是將即興接觸舞蹈引進台灣的重要推手。她的散文集《完美，稍縱即逝---舞蹈家古名伸的追尋筆記》，集結了在《表演藝術雜誌》七年的專欄，紀錄舞台之外，舞蹈家的思考與糾結，那些無人知曉的時時刻刻終於被看見了。
全書由首篇〈過關斬將的跳舞人〉拉開序幕，古名伸寫著：
也許大多數線上的舞蹈人一路走來都很堅決，不東張西望，所以生命中總有一種核心清楚的素質。到底那個致命的吸引力是什麼，不是很容易說得清楚，但當新生們出現在我面前時，那堅決是我認得的。
在〈把堅持放在不肯妥協的一角〉中，她則寫道：
我們持續經營著勢必灰飛煙滅的表演藝術，它的特質與宿命從來沒有改變過，歷史上前仆後繼往這個黑洞縱身一跳的舞者，也從沒缺過。我們看到了一個製作的裝臺，又看到了它的拆臺；我們嗅到了一個潮流竄起的氣味，又眼睜睜看它失寵退去；一個主義在歷史上標下了重要的註記，另一個和它完全抵觸的主義依然升起。
舞團與舞蹈家日以繼夜地苦熬，只為了追求舞台上剎那的燦爛，《完美，稍縱即逝---舞蹈家古名伸的追尋筆記》，紀錄了這不斷往復的，從零到完美又落幕的歷程。全書分為四個篇章，〈跳舞的人〉、〈創作與即興〉、〈純真年代〉、〈人生行旅〉，這些篇章不只紀錄了舞蹈家的追尋，更坦率地寫出她心中的反省與遲疑，但最終，我們將看見舞蹈家義無反顧奔赴舞台，追尋完美的身影。
作者簡介：
古名伸
舞蹈家，台灣即興舞蹈的推動者，美國伊利諾大學舞蹈系碩士。曾任國立台北藝術大學舞蹈系系主任、研究所所長、舞蹈學院院長，中國文化大學舞蹈系講師。
2009年獲吳三連藝術奬、1997年受中山文藝獎章。
1993年成立古舞團迄今，已經超過二十五年。舞團除持續發表新作外，並致力於「接觸即興」的研究推廣，是台灣唯一以「接觸即興」表演藝術形式作專業演出的團體，舞團同時也演出現代舞編創作品。古舞團演出足跡遍及台灣、香港、美國、澳洲、法國、英國及中國等地。