BBC藝術總編為讀者來解讀
從米開朗基羅到畢卡索
這些藝術大師的智慧與創意思考
你知道
畢卡索是如何從模仿其他畫家，成為20世紀最偉大的藝術家嗎？
杜象是如何從有限的藝術才能，躍身為世上第一位概念藝術家？
米開朗基羅是如何克服自己的恐懼才完成西斯汀禮拜堂的穹頂畫？
為什麼偉大的藝術家可以靈光乍現、想出超厲害的點子？
他們又是如何將這些點子轉化為有價值的東西？
我們也能夠學習刺激自己的想像力，激發出創新的點子，
產生重要且有價值的東西嗎？
藝術家跟我們想的不一樣，他們想的，也跟我們不一樣。
本書作者研究藝術發展的歷史，也長期追蹤、觀察、訪談全世界當代最頂尖的藝術家，想要解答以下這幾個問題：
♦這些古今有創新想法的藝術家，是如何想到無人想到的高明點子？
♦創意是如何激盪產生的？
♦他們又是如何靠著創造東西而名利雙收？
他發現，在這些傑出的藝術家身上，有許多明顯的特質，其中有些與我們對藝術家的想法不一樣，卻能讓他們的思考模式在創意發想中運作到極致。例如：
☞藝術家要像個生意人
安迪‧沃荷知道如何將創意變成最有價值的資產；梵谷說過：拿我的畫來賣錢，我絕對會負責到底。廣告教父大衛‧奧格威則說：如果這個點子不賣錢，那就是沒創意。
☞藝術家永遠都有個B計畫
蒙德里安在創作出他最著名的紅黃藍格子之前，畫了十幾年的老樹跟陰鬱的天空。
☞疊合空間思考
畢卡索找到獨特的結合方式，將從前輩大師偷來的點子，用自己的感覺與直覺重新演繹。
☞面對失敗的勇氣
米開朗基羅冒著被羞辱的風險，把自己綁在木架上4年，接下他根本不擅長的濕壁畫。
☞同時注意整體和小細節
維梅爾其實在戴珍珠耳環的少女嘴邊畫了一個粉紅色的小痣，讓整體圖像因此大為改觀。
在21世紀，我們比以往更需要知道如何孕育好點子，並且將點子變現，成為有價的東西。那些讓藝術大師們在創意面高人一等的思考模式，在創意產生的過程中發揮極具關鍵的作用，若是能運用得宜，也可以幫助任何想要有創意的人釋放潛在的創意，啟動想像力，大膽想出原創性的點子，為自己的人生或整個世界加值。
作者簡介：
威爾．岡波茲（Will Gompertz）
生於1965年，BBC英國廣播公司藝術總編，曾被紐約《創意》（Creativity）雜誌票選為全球五十位最具原創思考力人士之一，並曾任倫敦泰特美術館媒體總監七年，負責英國最受歡迎的藝術網站Tate Online，以及英國傳閱率最高的藝術雜誌Tate ETC。
岡波茲訪問、並長期追蹤觀察全世界許多知名藝術家、導演、小說家、音樂家、演員與設計者，曾為英國《泰晤士報》、《衛報》及《BBC》撰寫藝術專文超過二十年，也是英國眾多前衛藝術機構的專業顧問。他目前還是藝術界「唯一」一位曾經以脫口秀方式，講解現代藝術的人。