一點心事難藏隱 幽情密意 在筆鋒
《十八羅漢圖》2015年首演於臺北國家戲劇院，是國光劇團創團二十週年的年度代表作，經過王安祈、劉建幗、李小平的編導構思，與所有演員、設計團隊的共同創作，以其藝術成就榮獲2016年度「台新藝術獎」的五大作品。
國光劇團隸屬於文化部國立傳統藝術中心，近年在歷任團長與藝術總監王安祈的掌舵下，藉由文學化、現代化的方向成功打造臺灣京劇新美學，此書與時報公司合作出版，希望一齣高水準的劇作不只是現場演出，更希望劇本本身以及伴隨演出的共同創作、製作過程乃至後續迴響，能夠被更多人看見。
【深度推薦】
「當臺上的角色忙於分辨「畫」的真假的同時，也進行「情」的有無的辯證。情之所至，甚至直透生死，「物」的真偽之辨也就豁然開朗起來。」
——中央研究院院士；哈佛大學東亞系暨比較文學系Edward C. Henderson 講座教授 王德威
「華麗又纖細，迷人又雋永，充滿符號與隱喻的當代劇作。敘事層面藉著一幅古畫的辨真過程，直刺真相與虛偽、真性與名利、市儈與藝術價值的高下，情節扣人心弦，層層布局，冷熱交織，微巨相映。」
——表演藝術台台長、資深藝評 紀慧玲
【精闢導讀】
《十八羅漢圖》2015年10月在臺北國家劇院首演後，於2016年榮獲第十四屆台新藝術獎年度五大節目殊榮，當時的入圍評論指出：「《十八羅漢圖》以最幽微流轉、情牽意繫的『聲色微變』，為當代京劇美學打開了情物交疊的新感性形式。在表演體系上，體現戲曲本體韻味，在文學高度上，題旨崇高，辭藻繁麗，情意綿長。進出傳統與當代之間，《十八羅漢圖》渾然天成，延續古典品味，叩擊現代心靈。」這項評語從「京劇美學」、「表演體系」與「文學高度」三面向，稱許《十八羅漢圖》聯結了「古典品味」與「現代心靈」。台新藝術獎的評選，是以「未來性」為主要指標，此次獲獎似乎也揭示了這部戲所具有的可能的「未來性」之意義。
——國立中山大學文學院副院長/劇場藝術系教授兼主任 王璦玲
【本書特色】
◆ 包括劇本，以及從編劇、導演、主演到音樂、舞台、服裝、燈光等創作設計群，乃至執行製作、宣傳、舞台技術人員等各個面向的劇場工作歷程，並收錄台新藝術獎與表演藝術評論台六位劇評家的文章，彌足珍貴。
◆ 本劇榮獲2016年第十四屆台新藝術獎年度五大節目殊榮，聯結「古典品味」與「現代心靈」，隱然遙指臺灣京劇「未來性」的意義。
作者簡介：
▌王安祈（藝術總監、編劇）
國立台灣大學文學博士（1985），現為國立台灣大學講座教授。學術著作多本，學術研究獲國科會傑出獎、台大胡適學術講座等榮譽。1985年起與郭小莊、吳興國、朱陸豪、魏海敏、周正榮、馬玉琪、曹復永等著名京劇演員合作，2002年起擔任國光劇團藝術總監，規劃並新編戲曲劇本《三個人兒兩盞燈》《金鎖記》《青塚前的對話》《歐蘭朵》《孟小冬》《百年戲樓》《水袖與胭脂》《探春》《十八羅漢圖》《孝莊與多爾袞》《關公在劇場》等，2005年獲國家文藝獎。
▌劉建幗（編劇）
奇巧劇團團長，臺灣藝術大學戲劇學系碩士，高雄師範大學兼任助理教授。編導作品橫跨舞臺劇、音樂劇、歌仔戲、京劇、豫劇與電視劇，力圖打破劇種與文化的疆界，開創新世代戲曲風格。2016年為左營古城百年量身打造《見城》，曾獲選《PAR表演藝術》2016年度人物 PAR People of the year。
▌作者其它著作
《海內外中國戲劇史家自選集—王安祈卷》、《戲曲物質載體研究》、《性別、政治與京劇表演文化》、《崑劇論集》