收錄 勒．柯比意、法蘭克．洛伊．萊特、路易斯．康、丹下健三、阿爾瓦爾．阿爾托、諾曼．佛斯特、法蘭克．蓋瑞、安藤忠雄、札哈．哈蒂、EMBT、伊東豊雄 等現代建築大師作品，分析環境、基地、結構、設計，以及空間與人的關係，通盤了解現代建築大師設計的精髓妙處。
是一種基於具體化的直接感官愉悅，
同時也是一種考量到知識的歡樂。
從知識面獲得的愉悅，仰賴解釋和理解，
如果不夠理解，將會錯失許多樂趣。
本書以手繪、圖片分析、評論50座建於1950-2010年的現代建築，
以「圖畫語言」搭配「文字語言」表達建築的理念，
透過「閱讀」這些現代建築大師們的作品，
了解當代建築的獨到之處，也成為滋養自己的靈感沃土。
【分析重點】
地點：建築物在哪裡？建物設計如何回應全球和當地的環境問題、氣候和小氣候、陽光和噪音、植物和動物？與周邊和鄰近的建築形式有何關聯？
人：人們如何接近、進入與穿越建築物？如何體驗建築空間和象徵意義？建築物如何發揮功能？如何回應人類活動的人體工學？如何回應兒童、老年人及行動不便、視力或聽力受損的人？如何回應特殊的地區文化？如何回應當地和國際的建築文化？
技術：建築構造中的關鍵方面與(或)原則是什麼？建築結構如何與整個建築物相關？細節如何與整體相關？選擇的材料是什麼以及為什麼選擇這些材料？建築階段如何與建築計畫相關？
在電腦科技進步神速的當代，各種技術如數位設計和資料分析等等，已成為建築領域不可或缺的工具。然而，有些老師和學生逐漸厭倦螢幕上精準的高解析度繪圖，轉而運用電腦出現之前的傳統工具－鉛筆、白紙和雙手，來繪製建築設計草圖。他們希望用心，而不是用電腦，來理解自身所處的建築世界。而本書便是像這樣充滿野心的嘗試，書中內容透過編年排序，為那些視科技為理所當然，卻希望深入了解建築基本原則的讀者們而設計。在書中的50個案例裡，每一個都針對建築細節詳加描繪，總計超過2,500幅手繪圖稿，重新找回建築的核心價值：用眼睛觀看，用身體感受，用雙手創造。
作者簡介：
安東尼．瑞德福、瑟倫．莫爾寇、阿米特．思瑞法斯特發
Antony Radford、Selen Morkoç、Amit Srivastava
本書的作者之一Anthony Radford是都市設計師和澳洲阿德雷得大學的建築學名譽教授，近期的著作包括《Understanding Sustainable Architecture》和《Digital Design: A Critical Introduction》。另外兩位作者：Amit Srivastava是阿德雷得大學的建築歷史學家；Selen Morkoçis則是作家和評論家，曾在澳洲和土耳其教授建築理論。
譯者簡介：
張紘聞
台科大博士候選人，譯有《室內空間表現法》一書，喜好建築旅遊，醉心於日本枯山水之寂靜意境，具有建築師、公務人員高考、室內裝修設計及施工人員、皇家特許測量師（RICS）資格，長期投入現代建築、都市防災與空間型態等研究領域，現為紘鉅建築師事務所負責人。