「你認為要賣出原創角色，最重要的是什麼？」
「此作品的創作核心是什麼？」
「原創造型的品牌塑造方面，你認為什麼最重要？」
對老前輩、得獎新秀造型家提出「實際商業問題」，
在原創產業上以實戰經驗給出中肯建議！

【本書特色】
◎蟬人傑頓、巴爾坦星人、奇獸眼等「超人力霸王、超人力霸王怪獸」創意造型特集！
◎卷頭特集：大人氣【流體貓咪】來了！製作過程BYめーちっさい（小眼睛）全公開！
◎一窺前輩們「竹谷隆之」「大山竜」「塚田貴士」的「商業」設計理念。

【你認為要賣出原創角色，最重要的是什麼？】
大畠雅人：「製作作品時要赤裸裸地展現自己的內心。」「單純去做自己想做的作品，而不是去思考怎樣的東西會熱賣。」

竹谷隆之：「對我來說最重要的是，像個小孩一樣不由分說地『享受』設計與造型的過程。」

林浩己：「確實培養自己的特色，而不是追求轉瞬即逝的鎂光燈。」

小抹香ke：「讓人從作品感受到角色所處的世界背景。」「喚起觀眾對故事情境的『共鳴』。」

イノリサマ：「關鍵在是否有深入剖析自己喜歡的表現形式。」

越來越多造型家們踏入數位建模的世界，
對3D的相關新軟體正在快速適應中，
可能對各部件的製作方式都曾陷入一番苦戰，

這段過渡，就讓原型師們一同分享經驗和創作核心理念，
不論是傳統或3D建模，亦或創作方向的催生，
你會訝異，雖然是多元的作品型態，蘊藏著不同技巧的背後，
原型師們卻意外有著相似的創作心念！

【老酒裝新瓶，對經典作品的新詮釋、新作誕生】
●大山竜、高木アキノリ的「超人力霸王」特集，圓谷版權的懷舊Wonder Festival系列
○藤本圭紀的「異形原創形象」、「毒藤女重製版」，用關鍵字意象創作出經典作品
●太陽企畫團隊下的《權狐GON, THE LITTLE FOX》，幾可亂真的故事場景重現

【影像造型的製作現場，得到大獎的動畫和小說角色實體化】
○塚田貴士─得到2018「漫畫大賞」的《BEASTARS》，製作動物造型「植毛」技術分享
●緋瑠真ロウ─榮獲第18屆《這本推理小說了不起！》大賞之小說角色從紙上躍然而出
○1995-2000年《S.M.H.》時代，《S.M.H.》各集數封面集結專欄

【人氣作品MAKING TECHNIQUE 製作技法公開】
●めーちっさい─社群寵兒「液體貓咪」，「已溶化的動物」製作技法公開
○高木アキノリ─以ZBRUSH原型製作的「龍人半身像」
●2019年在Wonder Festival掀起話題的「Android EL01」，用ZBrush、KeyShot製作技法＋田川弘的擬真模型塗裝
○用ZBrush、KeyShot、MarvelousDesigner製作出來的「Krieger」製作過程

作者簡介：

玄光社
日本出版社，出版有關藝術畫冊、攝影和插圖設計等雜誌與書籍。

譯者簡介：

R1 Chung
早期為遊戲公司的資深3D美術，成立工作室之後專職於數位原型創作，擅長刻畫奇幻生物或是風格化原創角色，現為R-one Studio工作室主要負責人。

邱心柔
　　台灣大學哲學系畢業。現為自由工作者。與每一本譯書邂逅都是一場驚奇的旅程，現在依然身在這趟旅程途中。譯有《動畫師的線稿設計教科書》、《性感女孩のSEXY POSE集》等書。