解鎖開箱曠世神作
你需要以圖先行的白話讀本
【但丁逝世七百週年・精華圖像紀念版】
領略經典的魅力，不再是妄念
Lorenzo Mattotti ✶ Milton Glaser ✶ Gustave Doré
三位頂尖藝術家 × 重磅呈現三界之旅
「一部《神曲》，匹敵莎士比亞的全部劇作。」
✶獨家收錄 ——— 謝佩霓專文導讀 ＆ 艾略特講稿〈但丁之於我的意義〉
✶當代美感 ———〈天堂篇〉以銀墨鋪底｜極高清的多雷〈天堂篇〉版畫
✶典藏規格 ——— 21×29.7cm｜65幅滿版彩圖｜凝雪映畫紙印製
◈《神曲》，義大利文學的泉源，歐美文學承先啟後的動脈，由但丁這名高度展現語言張力的奇才詩人，描寫自身如何像暴風中沒有舵手的孤舟，在亂世中因政爭遭到流放，於顛沛流離之中，憤而振筆飛天遁地，越過尋常意識的疆界，走入幻遊地獄、煉獄和天國的三界之旅，見證地獄的諸宗罪孽與災異，行經煉獄的悔過與啟悟，再身歷流光溢彩的至善天堂，從中捍衛遭腐敗時局所摧毀的信念，也叩問最崇高的人間願景。
◈這趟置死地而後生的幻遊，磨難中充滿抒情。從墮落的絕望地獄，到至善的幻夢天國，在陷落與躍升之間，《神曲》顯露了「人」所能經驗到的一切情感，且帶出了無數活靈活現的視覺畫面，數百年來吸引不少後世藝術家相繼畫下這些由但丁創建的玄妙視界。在《神曲》的最後一章，但丁自言他所懷想的視界，恐怕連他的筆墨也力盡詞窮。這不僅是詩人的自謙之詞，也透露了《神曲》的精彩程度或許已超越文字所能表述。基於此，本書編排以圖先行，主要以圖像語言加入探索神曲視界的盛大行列———三界分別由三位頂尖藝術家詮釋，他們各自調動了自身的感應和想像，為《神曲》注入極為鮮活的所感所悟。
◐ ———— 三款畫風｜幻遊三界 ———— ◐
【地獄篇】｜「踏入此門，即拋卻所有希望。」｜Lorenzo Mattotti繪
〈冥河擺渡人揮槳痛擊罪靈〉、〈背德的愛侶在颶風中繾綣〉、〈滾燙瀝青油炸貪官〉、〈三面撒旦啃咬三大叛徒〉⋯⋯等。罪大惡極的牆頭草、異端、偷情、貪婪、揮霍、暴力、挑撥、詐欺、背叛之徒，均在此受罪。義大利頂尖視覺藝術家馬托蒂，展現了他一貫的流暢線條和大膽配色，使地獄的陰森之氣中洋溢著奇想。
【煉獄篇】｜「用以悔過的希望之鄉。」｜Milton Glaser繪
〈天使引導靈魂登岸〉、〈傲慢靈魂遭巨石壓垮〉、〈雙眼被鐵絲縫起的嫉妒者〉、〈不斷奔馳的懶惰者〉⋯⋯等。迷途知返的傲慢、嫉妒、憤怒、懶惰、貪婪、貪食、貪色之徒，均在此悔過。美國知名圖像藝術家葛拉瑟以恬淡爽目的彩色版畫，呈現跌宕且神秘的啟悟之旅。同一個場景有時存在兩款色彩略有不同的圖像，非單一定義的圖像，為煉獄的時空提供了不同的想像。
【天堂篇】｜「愛能轉動太陽和群星。」｜Gustave Doré繪
〈殉道之靈聚集於十字架〉、〈向正義之鷹探問神的義理〉、〈貝緹麗彩回歸聖潔的玫瑰隊形〉⋯⋯等。深具美德的靈魂，都安居在恩慈的天堂。本章收錄十九世紀法國畫家多雷極為經典的版畫，至善至美的天國各角都能細緻檢視，是市面少見的極高清版本！
◐ ———— 白話讀本｜隔閡再見 ———— ◐
◈ 在《神曲》原典中，學富五車的但丁採用了大量的典故和寓意，數百年來衍生的註釋浩繁細密，幾乎可與文本本身等量齊觀。正是這樣的博大精深，過往可能令讀者感到卻步，因而再再推遲了親炙經典的時機。
◈ 然而，採用日常方言寫作的但丁，欲面向的讀者始終並非菁英，而是如同你我的市井小民。因此本書除了以圖先行，更將原典化繁為簡，情節經修裁梳理，使敘事輪廓清楚鮮明，概述65幅彩圖所呈現的情節梗概，並帶入點到為止的當代觀點，讓經典在七百年後能走下高壇，無需門檻即可初探《神曲》最親民普世、猶如社會實況轉播的一面。
◈ 你將察覺為何七百年來，這部作品依然在震盪著諸多靈魂：論精微，它放大了我們曾忽略的感知，論至深，它拓寬了我們所能知曉的情感光譜；論罪孽，歷代社會無一不缺，論善美，所有世代倒也未放棄追尋。《神曲》雖然有著壯麗恢宏的中世紀神學書寫架構，看似立基於地下與天上世界，寫的其實盡是恆常的地上俗事與紅塵百態，故艾略特曾言：「一部《神曲》，匹敵莎士比亞的全部劇作。」
◎ 「我躺在床上輾轉反側或搭火車出行時，總能在心中默誦出《神曲》任一詩篇裡的長段落。四十年過後，我依然敬重但丁，推崇他的詩藝對我自己的詩句有最恆久深刻的影響。我欠但丁的恩情，是會不斷累積的一種，而不是人僅僅會在一生中某段時期所欠下的恩債。」——— T.S艾略特（摘自本書收錄講稿）
作者簡介：
作者｜但丁‧阿利格耶里（Dante Alighieri,1265-1321）
義大利中世紀末期詩人，特以佛羅倫斯在地方言寫作，奠定了現代義大利語之基礎，被譽為開創文藝復興的「至高詩人」。在得意巔峰的生命中途，捲入政治鬥爭而被迫流亡，終生無法再踏上佛羅倫斯故土。於顛沛流離的歲月寫下史詩《神曲》，被後世譽為歐洲空前絕後的偉大傑作。
講稿｜T.S艾略特（T.S Eliot,1888-1965）
英語詩人、劇作家和文學評論家，現代詩歌派運動領袖。出生於美國密蘇里州的聖路易斯，1914年移居英國。代表作品有《荒原》、《四個四重奏》等，於1948年榮獲諾貝爾文學獎。
① 羅倫佐・馬托蒂（Lorenzo Mattotti）｜〈地獄篇〉
頂尖義大利圖像藝術家，作品類型不拘一格，跨足海報、連環漫畫、故事繪本、雜誌封面、動畫和純圖像創作。筆觸有極高的辨識度，線條富含表現力與流動感，用色強烈大膽，使畫面呈現飽滿的情感張力，是當代最傑出的圖像藝術家之一。image3已出版其作《漢塞爾與葛麗特》。
② 米爾頓・葛拉瑟（Ｍilton Glaser）｜〈煉獄篇〉
公認為美國最重要的圖像藝術家，知名的「我愛紐約」（I LOVE NEW YORK）標誌即出之他手，也是《紐約雜誌》（New York magazine）的共同創辦人。其無數作品形塑了紐約文化，影響力更是擴及紐約之外的當代文化，曾於2009年獲頒「國家藝術獎」，是首位獲此殊榮的圖像藝術家。
③ 古斯塔夫・多雷（Gustave Doré）｜〈天堂篇〉
法國十九世紀著名藝術家、石版插畫家、木刻版畫家，並被公認為現代漫畫奠基者之一。天資聰穎，五歲開始畫漫畫，十五歲即出版石版畫。因父親早逝，以多產畫作持家，曾替拉伯雷、巴爾札克的小說畫插畫，出版但丁《神曲》版畫後震驚歐洲，奠定了名聲。後又出版《拉封丹預言》、《唐吉訶德》、《失樂園》等名著插畫。雖然英年早逝，不過留下逾一萬幅作品，影響遍及世界。
譯者簡介：
譯寫｜陳潔曜
北藝大電影碩士，巴黎第七大學電影研究博士，研究過程獲兩屆世安美學獎。創作曾獲文化部優良劇本、台北市電影委員會劇本獎與自由文學獎，曾入選柏林影展電影新秀營。嘗試於語言、文化的交錯邊界，從事獨立研究、自由撰稿、法文翻譯。
導讀｜謝佩霓
策展人，藝評人，曾於亞、歐、美、非各洲求學、執教、工作，跨領域專業資歷累積達卅年。法國藝術與文學騎士、義大利共和國功勳騎士、捷克斯洛伐克共和國國家獎章得主。曾於美、法、德、澳等國擔任官方訪問學人。歷任台北市文化局局長、台北文化基金會執行長、高雄市立美術館館長、國際藝評人協會台灣分會理事長、世界設計之都總策劃、白晝之夜總策劃、台北國際書展主題國藝術總監、威尼斯建築雙年展台灣館策展人。
講稿翻譯｜韓絜光
台大外文系畢業，專職人文科普書籍翻譯。 譯有《零規則》、《小人物》、《顛簸中年》和《探險家學院》系列等。譯作賜教：[email protected]。