繪畫不僅要畫出表象，還要畫出感覺。
11個繪畫心法主題 X上百張水彩畫作展示X 隨心所欲的創意修練
──用水彩表現自我的必備寶典──
★全球唯一繁體中文版首度發行！
★美國水彩畫協會公開致敬：「法蘭克‧韋伯是當代活生生的水彩傳奇！」
★「沒有比法蘭克‧韋伯更棒的水彩老師了！」──亞馬遜讀者真誠好評
「跟創意相遇是非常個人的事情。
在這一切混亂中，畫家必須有自己的立場。」──法蘭克‧韋伯
我們每個人都想要更有創意地作畫，能跟他人有所不同，可以領悟自己的主題，找到個人風格，發現自己獨特的色彩，並發展出對個人作品的自我批判。儘管有些人認為藝術是教不來的，但韋伯認為，這一切的決定權操之在你。
美國當代水彩名家韋伯，其創作特色強調「意在筆先」，在潤濕畫筆前，「先好好觀察」的重要性。他喜歡跳脫一般技法表現，結合寫實主義和抽象主義，運用色彩、明度、構圖等元素作布局，以充分表達他的畫家之見。在本書，韋伯集結具有挑戰性的技法練習，討論藝術哲學、熱情和實驗精神在個人藝術發展扮演的角色，希冀帶領習畫者在風格與表現上達成自我提升。
本書不僅是具有啟發性和洞察力的繪畫指南，更是努力擴增技法和發展強烈個人風格的畫家必讀之作！你將會大開眼界，讚嘆於水彩媒材未被深入探索的新面向。
這個世界並不需要另一幅畫，而是需要你的眼界。
藝術家的職責就是傳達生活。
在本書中你將學會──
【明度】沒有明度不可能畫出作品。畫家不僅要看到明度，還必須思考和感受明度。
【色彩】嘗試為每幅畫制定自己獨特的用色策略。寧可做錯，總比猶豫不決來得好。
【風格】風格就是個性。只有關上耳朵，培養真誠，才能不隨波逐流，走出自己的路。
【空間】對空間不予理會，等於永遠不花心思地瞎畫。
【構思】畫家不是畫他看到的，而是畫他必須讓別人看到的。
【哲理】對風格產生更多貢獻的往往是畫家的想法，而不是技法。
還有人物寫生、動態營造、畫面平衡等更多等你探索的水彩主題……
本書特色
◎大開本全彩設計，搭配精美圖文編排，方便習畫者研讀與欣賞
◎當代水彩大師親授何謂水彩創作，以最簡單的語言，精闢提點種種只能心領神會的水彩之道。
◎從技藝提升、風格養成到畫家的心理狀態，無論是水彩初學者、進階者或是獨當一面的專家，都能找到自己缺失的那一片拼圖，找到更好表現自我風格的畫家之路。
◎收錄韋伯多幅水彩畫作，搭配各大主題，幫助習畫者更好地理解、融會貫通。
◎你終將領悟，你不需要成為另一個韋伯，只要成為──你自己。
作者簡介：
法蘭克‧韋伯（Frank Webb）
自一九四七年起投入專業繪畫創作，為美國水彩畫協會海豚會員（AWS D. F.）。作品曾參與加拿大、紐約、英國、蘇格蘭和墨西哥市舉辦的國際展覽。韋伯在全美五十州擔任客座講師和評審，並在全國比賽榮獲一百一十多個重要獎牌和獎項，也六度獲得美國水彩畫協會獎項殊榮。韋伯的作品已蒙各界收藏，其中包括國立台灣藝術教育館、貝勒大學（Baylor University）、賓州州立大學帕爾默藝術博物館（Palmer Museum of Art at Penn State University）、波特蘭藝術博物館（Portland Museum of Art）、以及南阿肯色藝術中心（South Arkansas Arts Center）等。韋伯名列〈美國藝術名人錄〉（Who's Who in American Art）和〈美東名人錄〉（Who's Who in the East），他也是美國藝術家聯盟（Allied Artists of America）、奧杜邦藝術家協會（Audubon Artists, Inc.）、美國洛磯山水彩畫會（Rocky Mountain National Watermedia Association）和其他眾多藝術協會的成員。
譯者簡介：
陳琇玲（Joyce Chen）
美國密蘇里大學工管碩士，已出版譯作百餘部並多次獲得金書獎殊榮，現以翻譯為樂，熱衷求知探索。繪畫相關譯作包括《藝術精神》、《畫家之眼》、《畫出心中所見》、《畫出人物之美》、《畫家之見》、《構圖的祕密》、《畫出水彩之旅》等。