「舞蹈是一種偉大的原始藝術，
是一種能喚醒其他藝術的藝術。」

★☆「現代舞之母」伊莎貝拉．鄧肯親述傳記☆★

「這是紅色，我也是紅色的，這是生命與活力的顏色。」
波士頓的舞臺上，我裸露著胸部，奮力揮舞手中的紅色圍巾。

從小即展現舞蹈天賦，年僅6歲就開班授課，
芭蕾舞卻只學了三天便放棄——太制式僵化了！
「老師要我用腳尖站在地上，我問他為什麼要這樣做，他說『因為這樣美』，我說這樣既難看又彆扭。就這樣，上了三節課之後，我就離開了，而且再也沒回去。他竟然將這種做作而又陳腐的體操動作稱為舞蹈，這只會干擾我對舞蹈的理想……」

除了追尋舞蹈上的自由，鄧肯也十分關注社會議題，
12歲時立志反對婚姻對女性的束縛，爭取未婚生育的權利；
並在誕下女兒的過程中，憤然抨擊現代醫學對女性的漠視。
「有種觀點認為，女人必須承受這種可怕的折磨的。這實在是一種空前絕後的野蠻行為的表現。這種觀點必須得到糾正，必須予以制止。現代科技如此發達，無痛分娩早就應該實現了，但卻始終無法做到，這真是一種罪過，就像醫生做手術時不用麻醉藥一樣，絕對是不可原諒的！……如果不能設法讓婦女們完全擺脫這種毫無意義的痛苦，那麼我們也就沒有必要去奢談什麼『婦女運動』或『普選權運動』了。」

前後幾段轟轟烈烈的感情，鄧肯孕育了一雙子女，
豈料一場車禍溺水意外，奪走了愛子愛女的性命，
鄧肯傷心欲絕，精神狀況每況愈下，終日產生幻覺。
恍恍惚惚間，她遇見了一個來自義大利的雕塑家，
不知道哪來的勇氣，竟開口向對方索求一個孩子……

痛失至親的鄧肯，她的雙腳還能再次舞動嗎？
又為何走上了共產主義的道路，為〈國際歌〉編舞？
身處反共情緒高漲的美國，這位叛逆的藝術家該如何立足？

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【國外媒體一致好評】

是我讀過的最為生動的一部自傳。
——美國《紐約世界報》（New York World）

面對是非曲直如此開誠布公、坦誠直率的陳述，而這些陳述就出自如此智慧、才華橫溢、特立獨行、各種傳聞不斷的傑出女性的自傳中。
——美國《時代雜誌》（Time）

引人入勝到令人感動的閱讀體驗。
——美國《紐約時報》（The New York Times）

伊莎朵拉．鄧肯就像是出現在20世紀的酒神，令人難忘。
——《Vogue》雜誌

當伊莎朵拉跳舞的時候，人們的思想會回到很久很久以前的那些古老的世紀：回到世界的初始，那時偉大的靈魂可以在優美的身體中找到自由的表述；動作的韻律和聲音的韻律相得益彰，女人手臂所做的手勢是玫瑰花瓣的綻放，她的腳踩在土地上就像一片葉子落地那麼輕；所有對宗教、愛情、愛國、獻身等的激情或熱忱都由西塔琴、豎琴、鈴鼓表達出來了；男男女女都在他們家門口或神祗面前充滿宗教狂喜地起舞，或者由於內心迸發出生命的歡樂而在林間和在海邊翩然起舞。那一定是在傾瀉人類靈魂中所有強烈的、巨大的、美好的衝動，這衝動從靈魂傾瀉到身體，它和宇宙的韻律完美地配合在一起。
——《紐約太陽報》（The Sun）

這是一部催人奮進的傳記，它讓你張開雙臂、睜大眼睛打開看世界的門和窗。
——蘿拉．雅各斯（Laura Jacobs），《倫敦書評》雜誌（London Review of Books）

這部自傳是20世紀記錄藝術領域內反傳統主義和激進主義的最佳文獻。
——美國《柯克斯書評》雜誌（Kirkus Reviews）

【各界名人強力推薦】

鄧肯還不知道如何系統、條理地闡述她的藝術。她的種種藝術想法大都是脫口而出，是她在日常生活中的奇思妙想。
——俄羅斯著名表演和戲劇藝術理論家史坦尼斯拉夫斯基（Stanislavski）

如果我生就是一個舞者，如果我總是騰起雙腳躍入黃綠色的狂喜，如果這是我的開始和終結，那麼一切的沉重都將變得輕盈，每一個身體都是一個舞者，每一個靈魂都是一隻小鳥：這就是我的開始和終結。
——德國哲學家尼采（Nietzsche）

不知道這些部長們在伊莎朵拉的舞蹈裡能夠找到什麼有害的東西？在我看來，她像一個天真無邪的孩子，正在跳著舞穿過一個沐浴著晨曦的花園，想要去採摘自己想像中的那朵美麗的花兒。
——美國總統狄奧多．羅斯福（Theodore Roosevelt）

看到她以後，使我想起惠特曼的偉大聲音，我從她的舞姿中發現了深奧的哲理。看她跳舞時，使我興奮的不僅是她的表現之美，還有她對於將來的人們所給予的純粹美的人生意義。
——美國畫家、教育家羅伯特．亨利（Robert Henri）

伊莎朵拉是舞蹈界的酒神、真正的革命者。她蔑視一切傳統……貫穿其整個藝術之路多為孤獨和無助，但她依然無比堅定地一往無前。
——美國舞蹈家、編舞家阿格尼絲．德．米勒（Agnes de Mille）

生命豐滿的傑作。
——澳洲作曲家帕西．葛人傑（Percy Grainger）

這本書坦率得令人發窘，生動地讓我們感到一個亮麗生命的耀現。
——中國作家林語堂

［本書特色］
本書為現代舞之母伊莎貝拉．鄧肯親筆傳記。出生不久父親即破產，跟著母親四處打零工；早早發現自己的舞蹈天賦，卻又不屑於機械化的舞蹈學習；主張舞蹈不該受到人為的桎梏，而應以崇尚自然韻律為依歸，深刻影響了後世舞壇以及其他領域的名家。第一人稱的筆法令讀者更加貼近鄧肯的內心世界，一窺知名藝術家的真實想法。

作者簡介：

作者簡介
伊莎朵拉．鄧肯（Isadora Duncan, 1878-1927），美國舞蹈家，現代舞的創始人，世界上第一位披頭赤腳在舞臺上表演的藝術家。主張舞蹈應建立在自然的節奏和動作上，以本能的舞蹈節奏為出發點去詮釋音樂，對當時許多藝術領域產生影響，並在歐洲各地創辦了舞蹈學校，致力於培養年輕的自由技巧舞蹈演員。

一生蔑視各種傳統的道德和「風化」，認為藝術的使命在於表現人類最崇高、最美好的理想。鄧肯早期的舞蹈大多表現生之歡樂，抒情題材的作品較多。1913年以後她的創作轉向悲壯的、英雄的題材，包括〈馬賽曲〉、《斯拉夫進行曲》、〈國際歌〉、《第六號交響曲》等。

著作有本自傳和《論舞蹈藝術》（The art of the dance）傳世。

譯者簡介
劉一凝，專職譯者。