當劇烈的光線在長久
晃動之後全部沉澱
下來，四周逐漸明晰
舞台上一張椅子顯現
正對黑暗的觀眾席——

八年級詩人李承恩 首部創作詩集
沉靜地凝視生活，內斂地鑿刻心景
六輯53首詩作，吐息在無人劇場的白熾與闃闇之間

輯一｜昨天的歌
#〈午夜〉
恍惚有些往事在暗夜 ／ 斷續成龐雜的飛塵，飄忽 ／ 維持一種幽靈的平衡 ／ 越過桌上瓷器

輯二｜散場巡禮
#〈散場巡禮〉
我看見你在操場上行走 ／ 逐漸，我已經逐漸 ／ 領略那些晦澀的時光 ／ 恍惚間以為，那就是我

輯三｜無人劇場
#〈波光〉
如果每個光影都承載著 ／ 某些記憶，而記憶最後 ／ 都使我痛苦；我浮沉於 ／ 波光反射的淺海 ／ 不斷被陽光閃眩拍打 ／ 浮躁的金屬 ／ 在水面劇烈燃燒，爆破

輯四｜昆蟲在牆壁上作夢
#〈黑白即景〉
冷淡的行人如針線 ／ 刺過地上明暗分界 ／ 鴿群轉瞬撲翅而上 ／ 至天空成為純粹的影

輯五｜午後練習曲
#〈午後練習曲1——斑斕〉
陽光在枝葉間午睡，牆上 ／ 疏影無聲搖曳，來回 ／ 彷彿抒情的節奏；曲徑上 ／ 落葉覆滿拼貼的心事 ／ 隨時在變化的，隨時成形

輯六｜清晨前奏曲
#〈清晨前奏曲8——途中〉
積水在漸明的天色下 ／ 逐漸浮現事物在胸臆 ／ 概念尚未回到意識 ／ ──電線懸於半空 ／ 天色在途中，在超越 ／ 見證存在……

輯一　昨天的歌
荷花池
午夜
晨雨
落葉
淡默
昨天的歌
無題
有懷
夏日
為萬物命名
黑暗二十八行
 
輯二　散場巡禮
無題
喜鵲
佯裝
沉默
沒有寄出的明信片四張
迢遞
散場巡禮
 
輯三　無人劇場
印象
避暑
嘆息
波光
有時
分裂
記憶
冬天
漣漪
孔蝕
撤空
抉擇
無人劇場
 
輯四　昆蟲在牆壁上作夢
黑白即景
變形
班次之間的即興曲
晚餐角落
月台場景
遭遇
失眠
鬼魅
深夜河堤
 
輯五　午後練習曲
午後練習曲1 —斑斕
午後練習曲2—越超
午後練習曲3 —精神
午後練習曲4 —拓印
午後練習曲5 —琴音
 
輯六　清晨前奏曲
清晨前奏曲1 —顯影
清晨前奏曲2 —冬雪
清晨前奏曲3 —濕縫
清晨前奏曲4 —單人舞
清晨前奏曲5 —潮汐
清晨前奏曲6 —雪融
清晨前奏曲7 —夜蛾
清晨前奏曲8 —途中

李承恩的詩作兼而用之，然而，在詩集中最特別的一部分詩作裡，心景實景根本分不出來——他拆除了那個真實預設的判準。當區分真實與否根本不影響詩歌意義產出的時候，這些細膩的意象就變成了一種不必然指向「心中物」、也不必然指向「心外物」，某種彷彿可以獨立存在的東西，它就是物與畫面本身。無以名狀，暫且先用一個古老的經驗論詞彙來描述，意象已偽裝成純粹的「感性資料」（sense data）。差可比之。

神奇的是讀者依然可以從意象中生產出複雜的意義，且它被詩人賦予了好多細膩的描寫，彷彿十分真實。在現代詩的典範當中，原本是心中所思賦予意象的「物」以意義，這裡反過來了，先有了眼前物，人才跟著物展開思索的旅程，從而流瀉出感情。這裡，我看到李承恩的那種強調感性的美學追求，以「物」為核心建構出一種直觀直覺的美學。那些光影，那些氣味，這種直接性，讓詩中的即物思考，有時比起抽象思考更有說服力。

這樣一種沒有客觀對象物，卻表現得如此真實的「再現」（representation），被布希亞稱為「擬象」與「超真實」。當然，李承恩的詩作並不是全然符合擬象的定義，但這是一個值得參照的概念，被我用來不精準地「指陳」詩歌中那種令我驚異，卻暫時無以名之的特色。我個人因為意識型態上是傳統的寫實主義者，期待在詩中讀到「知識」作為一種對現實世界的抽象概括，但李承恩自有其美感質地，他也是勞動者的子弟，從以前到現在，每當我與他及他的作品展開對話，都幫助我看見了世界的另一面。

無論如何，這是少年詩人的第一本詩集，我個人極度肯定這十年來李承恩在詩藝上對先前的突破，並抱著萬分熱誠，期望他可以在下一本詩集與下下一本詩集裡，融貫生涯經驗，運用技術寫出更偉大的作品。從技術性的「造境」進入到生而為人的「境界」。我個人深信詩藝可以承載這個世界的程度遠不止於目前所見，李承恩具備這般書寫技術，這種即物思維的技術，相信在未來可以應用在更多方面的題材。

記得有一天半夜，我騎著野狼載中學時代的李承恩回家。我們經過永福橋，頭頂上，一盞一盞昏黃的路燈向後飛逝，就像這十年。當我送他到家，一個狹窄的巷弄。我看見他背著我，步步前進的背影。我只想說，祝福你有一個美好的人生，但願這世界的苦難不會降臨到你的身上，希望你能與所愛之人廝守，在默默付出裡得到內心的安頓。祝福你，船艙堆滿所需，船桅漲滿了風，海底爬滿葡萄。

推薦序

時間的結構──讀李承恩《無人劇場》

郭哲佑(詩人)

我常常覺得承恩是不合時宜的。在這個速食的時代，凡事追求快狠準，但承恩寫詩追求的是景深、韻律與結構，不只是當下的聰慧巧思，還是背後心緒流轉的過程。這個過程並非是自我對話，承恩極擅於用景敘情，他所有的詩篇都不是落空，而是實在地呈現人被世界包圍的情境，比如這首詩：

昨夜有些雲層，長期
在夢境隱晦處滋長
以黏菌的密度構成
一種繁密難解的花紋：今早
溟濛的天色裡空間女神
彷彿來過，最寂靜處
陽光湧了進來，季節奮力掀轉
自她手中巨幅的布匹
密雜的思緒因此遽爾
歸位，裙裾在無雲的高遠處閃耀
──〈記憶〉

記憶在暗處匯集，在夢中洶湧，形成那些我們難以言說指...

好評推薦

詩人楊智傑、蔣闊宇、郭哲佑推薦

「當我們掩沒在以聲腔、姿態，口吻構成的主流詩歌浪潮時，李承恩似乎繼承了一種失傳的，寫實畫家般的冷門手藝──容我如此大膽的描述：那是台灣主流年輕詩歌中遺失已久的『景象』。」——楊智傑

李承恩最好的詩句已不是古典抒情，也不從屬於現代派典範，而是透過細膩綿密的意象把詩歌寫得非常物質性，帶出某種直覺性的感受，但並不是不存在思想。——蔣闊宇

承恩極擅於用景敘情，他所有的詩篇都不是落空，而是實在地呈現人被世界包圍的情境——郭哲佑