愛花人必備的基礎教科書
花藝理論集大成的最終章節

從基礎理論學的1到3集及PLUS，共四本的花藝設計基礎理論學，集合了可通用於各世代的花藝設計基礎，而全部的花藝基礎學習也在此集全部完成！

這個系列的所有基礎，不只是理解、能夠完成製作和創作自己作品後，就結束了。需要經過再一番地確認，也許還會發現當初所沒有注意到的事情。隨著學習的進程不同，再次閱讀時，所看到的東西也會跟著改變。

在本書中，以「構圖」與「植物的分析」為主軸，作為基礎知識完備的最後一步。第一章由作品的構圖切入，在考量素材的配置時，構圖是不可或缺的資訊之一。而重心和平衡點的組合方式，就是最需要理解的一環。

而在製作插作設計時，除了表現主題外，需要思考哪些重點？依什麼樣的方式進行？全盤了解之後，才有可能真正的掌握花藝設計的「基本理論」。

在第三章中，進一步地了解構圖的概念，並思考如何活用它。構圖是可以有流動感的、具有視覺動線，而在對稱性的樣式當中創造出流動感，即能打造出更優秀且具有價值的設計。

在最後一章節，以植物的表現方式的6個類型裡的最後2個類型作介紹和解說。講解對待植物的特殊表現方式：「素材的自然性」和「停止生長的自然」。以此作為「基礎」，總結所有的表現和技巧。

噴泉文化特邀專研德國花藝的艾莉娜花藝的唐靜羿老師翻譯本書，希望台灣讀者更能理解以歷史及自然為脈絡所編寫的花藝理論。

監修者簡介

磯部健司

花職向上委員會委員長。Florist_Academy代表人、株式會社花の百花園董事。1997TOY世界大會冠軍。擔任各種團體的講師，不只有花藝設計，也為了提升花藝職業而致力於專業花藝師的指導。

編者簡介

花職向上委員會

非法人團體，致力於花職人（運用花卉來表現的所有人）知識、技術、地位的提升，及花藝業界的發展。

譯者簡介

唐靜羿

經歷
日本花藝設計學校畢業 (日本フラワーデザイン専門学校)
NFD日本花藝設計師協會講師
日本國家檢定裝飾技術士一級 日本官方色彩學檢定合格
日本真美花藝學院講師
德國FDF花協總會花藝證照
德國IKH工商司證照
美國芝加哥花藝學院教授
台灣經濟部色彩規畫師檢定合格
2004年赴德短期研修
BLUMENKUNST WEIHENSTEPHAN德國國立花卉專門學校
Peter Assmann
Ursula und Paul Wegener

前言-2
本書的構成-3
植物的分析（表情的處理）-6
隨著時代變化的分析-8

Ch1 重心・平衡點-9
非對稱・離心・偏心-10
現代經典花束-12
非對稱捧花-13
非對稱設計捧花-14
各式各樣的非對稱-16
非對稱（傳統與活用）-18
非對稱（各式各樣的表現）-20
離心的（番外篇）-22
偏心的（番外篇）-24
解說
◎理論：非對稱平衡・非對稱性構圖・構圖的視覺動線-26
◎要點：古典群組的區分・離心的・偏心的-26

Ch2 現代造型設計-35
插作設計的最終確認與技巧-36
幾何形為樣本-38
非對稱性構圖-40
特殊的插花順序-41
幾何形為樣本（形狀）-42
插作設計（水平型）-44
插作設計（其他）-45
解說
◎理論：豐富的表情（個別的表情）・構圖・外觀（概觀）
◎要點：現代感・插花順序（製作順序）・律動-46
特別附錄 植物的分析（表情的處理）-54
整理過的表情-56
個別的表情（豐富的表情）-58
如工業般的（表情）分析-60
如工業般的分析（無表情）-62
如工業般的分析（設計）-64
解說
◎理論：植物的分析（表情的處理）・植物的律動之美
◎要點：個別的表情（豐富的表情）・整理過的表情（工業的）-66
複習-74

Ch3 構圖的視覺動線-75
有躍動感的「對稱平衡」-76
對稱型的新娘捧花-78
借用古典的配置-82
繪畫的印象-83
從花卉畫擷取而來的靈感-84
新藝術運動 -86
混合風格-88
物體式-90
解說
◎理論：構圖的視覺動線・（減法構圖・加法構圖）
◎要點：古典群組的區分・對稱性構圖・非對稱性構圖-94
複習-101

Ch4 構成和技巧-103
構成和技巧 104
aufeinander〈互相重疊〉-106
übereinander〈上下（覆蓋）重疊〉-110
nebeneinander〈互相並排〉-111
gegeneinander〈彼此相對〉-112
nuch innen führend〈導回至內部〉-114
ausbreitend〈擴散〉-115
durchziehen〈穿插〉-116
解說
◎理論：構成（頭尾一致）・einander（互相）
◎要點：律動・交叉的基本注意事項・豐富的表情 -118
花藝設計基礎理論學-122

Ch5 對待植物的特殊表現方式
素材的自然性和「停止生長的自然」的表現方式-124
表現素材的自然性-126
靜物畫-130
停止生長的自然（靜物畫）-...