<內容簡介>
用光影，賦予畫面生命力，
用關懷人文的心，增加作品的溫度，
按下快門，成就非凡的瞬間。
音樂，是一種流動時間的聽覺藝術；攝影，是一種靜止空間的視覺藝術。安塞爾．伊士頓．亞當斯（Ansel Adams)曾說：「優秀的攝影作品，應該使人從中聽到音樂。」從中便能窺知畫面節奏感的重要性。
身為旅美藝術家的作者．林銘述，其父為知名建築師，從小接受父親薰陶，搭配自己深厚的音樂底子，周遊列國，用鏡頭講述一段又一段故事，關懷人文，紀錄心靈與世界相通的每個瞬間。
本書除講述鏡頭、取景、構圖等基礎外，最重要的是配合大量旅遊攝影作品，描述光與影的重要性。遼闊的大漠光景、吳哥窟的歷史遺跡、孟加拉白老虎的銳利眼眸，都被林銘述的快門一瞬細膩捕捉，欣賞其作品的同時，能感受畫面中旺盛的生命力。
喜愛旅行，喜歡攝影，熱愛貼近人文社會的你，一定能透過這本書，看見有別於其他攝影工具書的新面貌。
<目錄>
Chapter 01用鏡頭與構圖說故事
四種選擇，四種層次
特殊濾鏡
取景的選擇
九種經典構圖法
Chapter 02旅遊攝影
重質不重量
好作品是走出來的
動中取勝
開拓新視角
Chapter 03與光影共舞
攝影的靈魂
各種氣候下的效果呈現
夜景與弱光環境
製造畫面節奏
Chapter 04渲染畫面氛圍
用影像說故事
魔鬼藏在細節中
Chapter 05 黑白灰
揮別彩色世界