面對相同風景，你與大師拍出來的照片卻大不同？ 出色的傑作與平凡的拙作往往只有一線之隔 想拍出好照片，就精準的掌握那1%的不同吧 讓照片勝出的關鍵點：畫面平衡感╳景深遠近感╳按快門時機 只要跟著學習攝影大師們掌握到的1%關鍵，就能創造100%的絕佳好照片！ ★跟著拍出好構圖的最佳練功本！ 每張攝影作品皆附構圖插畫，輕鬆看懂大師拍照的取景思維 很多時候，當我們看到令人讚嘆的風景，並將它拍攝下來之後，卻會發現拍出來的感覺和看到的幾乎完全不一樣，而大失所望。即使是在同一個場所拍攝同一種素材，有些照片拍出來的效果很棒，有些照片卻讓人毫無感覺。為什麼會出現這樣的結果呢？理由並非是相機的問題，也不單純是攝影技巧的問題，而是「照片構圖和構成」的差異。這本書將根據照片中的各種畫面組成要素，告訴你如何最有效果地拍出美麗的風景。 在攝影理論書中所提到的典型構圖法，事實上很難運用在真正的拍照上。因為僅闡述一些基本原則，就想要讓人們用自己的感官知覺，體會它所要傳達的真實感，是相當困難的。因此這本書想要告訴讀者，什麼樣的要素可以讓攝影變得有趣，以及如何拍出好的照片。 透過這本書，有三個重點想要傳達給讀者。第一是平衡感(Balance)，第二是遠近感(Perspective)，最後則是拍照時機(Timing)。名牌和非名牌的差異是從小地方開始的，所以如果從細節就加以琢磨，那麼任何人都可以拍出像名牌般的好照片。 【目錄】 ◎Part 1畫面構成的基礎 在了解各式構圖法則之前，先認識相機的鏡頭光圈與景深、快門速度及白平衡等各種影響畫面品質的要素，也是拍照時必備的常識。 ◎Part 2 各種構圖的意義 構圖是攝影者根據自己的想法，在畫面中製造出安定感、緊張感、運動感等心理效果時的基礎，也是一張照片能否帶出情感的關鍵。 ◎Part3 大師傑作的構成心法 除了講究構圖，也要精心安排畫面中的各種元素，才能成就一張好的照片。而適度留白、主襯體的呈現、掌握拍照時機等都是大師們不傳的心法。