《內傷的觀望者》裡面收錄了詩人eL 60首最新創作的詩句，並且隨著詩句的流動穿插了37幅以詩為名的攝影照片。 eL說，寫詩是一種日常風景。他想擺脫、想開展、想往前往上去。 鴻鴻、周天派、林婉瑜、孫梓評、徐珮芬、陳子謙、鍾國強 台灣、香港及馬來西亞詩人相惜推薦 一段寧靜的日子—— 湖光、和風、綠意，以及 內傷的觀望者 一切似乎完整似乎安好 ——＜去意＞詩人eL 詩人鴻鴻如此評論eL的詩，他說，「eL善於追根究柢，洗刷詞語，甚至有種跡近偏執的挑釁。」「eL的思辨，比較像提問，針對許多約定俗成的現象、觀念，別有用心地問上一問，令聽者愕然，失笑或失神。」 每一天，我都 靜靜的完成 定量的遠眺 許多事物無法言說 就這樣，一再的痊癒 ——＜內情＞ 繼第一本詩集《失去論》之後，eL再一次的叩問，帶著浮光掠影般的影像，帶著那些＜必然＞與未必： 未必是在樹下 路分岔而長日將盡 面向一座遠山 使背向另一座遠山 成為必然 不容易，你知道 這其中沒多大不同 卻依舊令人慨然太息 ——＜必然＞ 寫詩，指南針； 指向確定的地方 卻未必知道 自己在哪裡—— 或許平放在湖邊生滿青苔的涼椅上 或許棄置在候鳥群聚的河口旁 或許失落在死火山小屋的小道上 或許掉入寧靜蔚藍的深海中 或許擺放在老婦人衣櫃深處的紅色音樂盒裏 或許藏在探險隊隊長背包的水壺邊 或許被送到收破爛的老人那裡 或許就在路邊而貓咪剛好經過 或許躺在常年在戰場夜晚偷偷哭泣軍人的口袋裡 或許就在兒童遊樂場看孩子玩耍水手的背包中 或許握在凝望遠方想念兒子的母親手中 或許被畫入黑灰白為基色的口袋型繪本內 也或許，從來就沒出現過， 卻被我寫了下來。 ——＜寫詩與指南針＞ 鴻鴻說：和eL第一本詩集《失去論》彷彿陰陽互補，這本詩集是一本《得到書》。作者靜觀、沈思、指認並捕獲那些無以名之的瑣細事物，道出深遠的意味。讀者被這種眼光感染，原有的人生彷彿多了根鬚、也添了翅膀。 和eL第一本詩集《失去論》彷彿陰陽互補，這本詩集是一本《得到書》。作者靜觀、沈思、指認並捕獲那些無以名之的瑣細事物，道出深遠的意味。讀者被這種眼光感染，原有的人生彷彿多了根鬚、也添了翅膀。 ——鴻鴻 在流行旋律的喧譁中，幸甚仍有清新耐嚼的聲音。詩人引領我們探勘，詩存在於靜默萬物中；一次次為我們揭示，詩大於同時映現自我是何等珍貴。作為不斷失去的內傷觀望者，eL儼如辛波絲卡在婆羅洲的傳人。 ——周天派 eL深知力量可以在哪裡發生，他的推算和布置是精確的。詩裡出現的否定詞都很耐人尋味。他也擅長帶我們從現狀、從事實中逆推回去，瓦解和抽離，使本質顯露。洞悉了語字內核的寫作者，看似輕鬆吐露，最終字字命中。 ——林婉瑜 無人知曉的薄霧覆蓋著每字每句，散開後的光景竟是心中那未能抵達的遠方。 ——徐珮芬 eL一向擅長從排比逼出幽默變奏，這次卻化繁為簡，把詩削得更薄也更銳利。詩人以靜穆之眼遠眺內傷，又從日常發現各種玄奧的神諭。內傷難以盡除，神諭不必盡解，幸好有詩。 ——陳子謙 充滿耐嚼的自然觀察，生活省思，以及因時隱顯的親情感悟與社會關懷。相對於前作《失去論》，這本集子既有繼承，亦處處見出詩人不願停留在原有成就而孜孜謀求的突破：心與物的徘徊、即離、互詰、辯證，更進一步成為詩的核心；加上減少依賴警語、排比推衍最後轉折的模式，更多地以異常乾淨的、最大程度節制的文字來狀物抒情，讓我們在詩的競奇與安逸區之間，隱約看到一片新的風景。 ——鍾國強