1999年美國「桐山環太平洋書卷獎」、2005年第九屆國家文藝獎得主， 台灣短篇小說之王——鄭清文，登峰遺作。 召喚台灣全民幽微曲折的時代記憶！ 讀過《紅磚港坪》的讀者，都會了解鄭清文在這個系列裡對文學、小說定義、形式的追尋， 得到了怎樣的終極答案。應該為他慶幸他晚年最後的終極之作，已然為他的文學找到了極光。 ——彭瑞金（靜宜大學台灣文學系退休教授） 《紅磚港坪》是二十一世紀重新理解鄭清文創作的轆轤性作品。 每個章節都像生命切片，讀者得以任意行走，拉出線面， 動態地看到一張龐大且複雜的故事地圖，看到舊鎮故事的變與不變。 我很喜歡閱讀作家的隨筆雜文，彷能讀到不同於小說家身分的鄭清文， 對於文學養成、創作觀乃至文化環境的想法。 當我看到「台灣作家，要對自己有信心。」這段話，心情十分激動。 像是不只讀到文字也聽到鄭先生的聲音。我對自己有信心嗎？ 閱讀鄭清文的作品是個進行式，「寫作不能有任何自限」， 而我在其中讀到小說家對於文學堅定又明確的信念，也讀到一顆熱切彈跳的初心。 ——楊富閔（小說家，台灣大學台灣文學研究所博士候選人。著有《花甲男孩》等作品。） 他退休之後「一定要寫」的，是從日治時代，經過二二八、戒嚴、白色恐怖、 解嚴，到現在，台灣這塊土地和人們，所經歷和面臨的種種生命歷程。 「我的文學屬於台灣」，這是他得到國家文藝獎時的致詞。 而這，也是他對深愛的台灣，沒有選擇，必然要完成的工作。 《紅磚港坪》就好像爸爸帶著讀者，走過這些歷史，走過這些土地。 用showing的方式，對讀者說故事。 ——鄭谷苑（中原大學心理系副教授，鄭清文女兒） 人走了，時間也過了，畫留下來了，時間停止在那裡？這幅畫變成了歷史。 台灣是不是這樣？很多生命在生鏽，而後腐掉？ 宛如一部方志，鄭清文所描摹的舊莊時代年輪，成為台灣的演化縮影； 小說主角石世文的生命輿圖上，逢遇如點點繁星人物， 星點連成線畫向不同方向，恰似台灣人雜沓命運路徑。 鄭清文的大河小說遺作，由40個短篇小說連綴而成的長篇； 以舊莊做為故事發生地點，橫跨殖民時代，到戰後、戒嚴，以及解嚴， 直到總統直選、民主時代，從容而精彩地講述一個哀愁而美麗的跌宕時代。 小說以過繼給阿舅、本姓李的石世文做為軸核，從他的父、祖、伯、叔、伯母、 阿妗、姑姑、嬸嬸、兄、嫂、弟、弟媳、侄子、姪女這些家族成員， 連結到姻親、同事、青梅竹馬的玩伴、上學的同窗、鄰居、街坊， 甚至社區公園一起下棋的棋友、唱歌的歌友、聊天的話友， 或偶然在公園裡寫生的小女孩……這些纏繞在石世文身邊來去的眾生臉譜， 這些大時代下的小人物，各有其歷史縱深的生命故事， 不管是有關個人生命的困境，或有關大時代威權統治下的創傷靈魂、 族群問題……鄭清文以寬容關懷之筆，寫下這塊土地的傷痛、悲喜。 這是一部親近且深刻觸及台灣常民生活的小說， 小說中的男女在壓抑時代與傳統束縛夾縫間活著，他／她們如何找到自己苦悶的出口？ 醉心於繪畫藝術的石世文，將自己藏身在藝術殿堂裡，與多名女子之間的風流情事， 紅塵俗世中，情感與欲望的糾葛，像禁錮的囚籠攀生出藤蔓的花朵， 鮮麗欲滴，又欲語還羞…… 《紅磚港坪》的情感強度，彷若無聲狂流，悄悄漫漶整個台灣那一代人的生活記憶。 小說寫出我輩童年的蟲草花鳥，近乎失語的日常，時代無聲的嘲諷…… 曾經這座島上所有活過的記憶與歷史，在這本豐厚的小說裡，都一一再次復活。