繼《電影藝術——形式與風格》（英文已推出第五版）之後，鮑威爾夫婦從電影詩學出發，進入電影歷史，以嚴謹的治學態度向世人呈現這部《電影百年發展史》。
克莉絲汀．湯普森（Kristin Thompson）與大衛．鮑威爾（David Bordwell）兩人，是目前在美國，甚至國際電影學界著述最為多產且豐富的兩位學者。從他們以往和最近的個別作品或合作成果看來，毫無疑問地已在電影學界形成一股極具影響力的治學方向與態度。總體而言，學界稱其為「新形式主義」（Neoformalism）。他們的這個努力，在今日一片探討電影的符號意義、「主體／它者」，和意識批判的風潮之下，益顯其重建電影詩學的雄心，以及電影研究從七○年代以降可能造成的偏頗和疏忽。
這部鉅作以國際觀照出發，討論包括工業、國家、美學、科技、經濟、政治、社會、藝術思潮，乃至於重要人物和事件等議題。在系統清晰的撰述形式中，除了基本且豐富的資料之外，並以特別的專題方塊深入探討重要議題；其中每章最後所附帶的註釋和問題討論，更是提供讀者最新的資料出處和進一步可能的發展方向，極具啟發性和從事研究導引的價值。相信《電影百年發展史》中文版的出版，不僅能作為學界相關系所學生的研習教材，更能為我們認識這個二十世紀影響最為深遠的藝術形式、大眾媒介、娛樂事業和文化現象，提供一個完整而周詳的見解。