目前國內的音樂教育與演奏藝術存在著很大的分歧，一般大學音樂科系裡，多以培養演奏人才為重，對於教學的專業訓練，則較缺乏教學性的指引。

　　筆者自1997年由學生轉變為教師的角色，首當其衝的問題即是：面對不同的學生屬性，該如何教？針對各類箏樂演奏技巧，該如何說明與示範，學生才能充分了解？如何與學生經營良性的溝通？在教學實務上總有以下的情況發生：相同的演奏技巧以相同的教學方式，分別示範與說明給不同的學生，則往往產生不同的結果。教師就像是一位心理醫生，所面對的是不同環境的產物，而箏樂主修教學的藝術就在於針對不同的學生個體，量身訂作適合他們的上課模式，本書即為筆者從事箏樂主修教學工作數年來教學相長的實戰經驗。

作者簡介

楊佩璇 台灣省台南縣人

※教職經歷：

現任
　　2005年9月嘉南藥理科技大學兼任講師
　　2002年9月國立台南藝術大學中國音樂學系兼任講師
　　2001年9月國立台南大學音樂教育學系兼任講師
　　1999年9月中國文化大學中國音樂學系兼任講師

※學歷：

　　1994年以第一名成績考入中國文化大學藝術研究所音樂組，以學術論文《陸華柏之十首劉天華二胡曲鋼琴伴奏的研究》於1997年1月獲藝術學碩士學位。
　　1990年中國文化大學國樂系，主修古箏、副修鋼琴。

※論文與作品：

　　2006年3月〈箏樂演奏中「拍擊手法」的節奏感表現〉，《北市國樂》第217期。

　　2005年6 ~ 10月〈從目前台灣女性箏樂演奏者的箏樂作品看台灣箏樂創作的新定義──以箏曲『Rhapsody in Jazz』為例〉（一）（二）（三）（四），《北市國樂》第210 ~ 213期。