一位很會幫人得獎的剪接師–廖慶松!
有人說，電影剪接像是舞蹈，「答答...恰恰恰」，如同倫巴、騷莎、芭蕾，隨著舞曲本身靈魂的相異，你自然就能舞出他本身的節奏。而廖桑卻以李白、杜甫為師，比喻電影畫面與情緒的融合哲學；並以羅丹解放石頭靈魂的例子，來解說剪接理論中沒提到一個剪接師該有的態度。
「只要拍完交給小廖就好了!」這是候導最常說的一句話，《悲情城市》、《戲夢人生》除了是候導改變說故事方式的起點，同時也是廖桑電影剪接的轉淚點。原來悲情城市一開始有可能是非常精采的連續劇，最後憑著候導的直覺，以及藉由廖桑忠於「還原電影靈魂」之手，成就了這部台灣取得國際影展通行證，並極具詩意的經典佳作。
本書從廖桑及作者的角度，竊看導演、剪接師創作的神秘思考哲學。而榮穫2001年柏林影展最佳導演獎的愛情故事片《愛你愛我》，原來是從黑道片搖身變來的；另外，廖桑究竟在《囧男孩》裡動了什麼手腳，讓他變成一部令人歡笑又動容的年度好片?
本書就像是一本台灣藝術電影史，其中的精采處也會令你感染了廖桑的態度—「每一頁，都屏息讀!」
