《臺灣文學論叢》創刊於2009年，每年發行一輯，為清華大學臺灣文學研究所歷屆博碩士論文優秀篇章經審查、修改後之集結。從原住民文學、古典文學、日治時期文學到當代文學包含臺灣文學之本體研究、跨文化流動研究及區域比較研究。本論叢除展現本所學生研究興趣及成果以就教於學術先進之外，也期待與其他人文社會領域之青年研究者切磋與對話。
林恩立的〈民間故事中莊重語之來源與作用初探：從諺語與故事的比附聯結說起〉，在分析方法與概念上受到美國文化史及宗教史學者Walter Ong的語意（Orality）與文意（Literacy）理論之影響頗為深刻。臺灣民間文學和口傳文學的調查和分析，以及民間文學研究理論在臺灣口傳文本與文化現象上的應用，是本所有別於國內其他台文所的重要特色之一。
吳昱慧的〈「幸福」作為文學創作之目的：論龍瑛宗的〈趙夫人的戲畫〉與〈不為人知的幸福〉〉。在汗牛充棟的龍瑛宗研究中，昱慧的學位論文《日治時期臺灣文學的「南方想像」─以龍瑛宗為例》，關心殖民統治下臺灣作家對戰時臺灣文化出路的思考，特別是他挪用南方文化論述的苦心。
沈信宏的〈洪炎秋在北京淪陷後的日語事業〉一文，為其高達40餘萬字論文中的一小節。信宏的研究方法，一反當前理論狂飆的學術界，以素樸深刻取勝。他確實掌握到「讀萬卷書，不如行萬里路」、「追、追、追」的研究精神與技巧。通過札實的實證研究，他平緩細緻地耙梳作家的文化活動，透過最平凡卻也是有想像力的一手文獻，勾勒出「北京臺人三劍客」之一的洪炎秋在淪陷區的各種文化工作。飄搖的年代、遠走他鄉的殖民地作家，在一般以國族為單位的文學史視野下，這樣的文化故事往往是被遺忘的。
彭玉萍的論文〈問題散文與小品散文的延續／衍異：論戰前至論戰後葉榮鐘與洪炎秋散文書寫的意義〉，同樣別開生面地指出本土跨時代男性作家的散文價值。玉萍發現，相對於戰後占據臺灣散文主流位置的「美文」範式，以及這種範式背後牽涉的國民政府意識形態，臺灣本土男性作家的散文在形式上趨近雜文，在內容上延續他們從日治時代到戰後對臺灣社會的關注，展現了本土男性作家特有的文化思維和文體風格。
朱宥勳的〈被殖民者精神殘傷的語言銘刻：論郭松棻的「日式中文」〉一文，充分顯出一位小說創作者從事學術研究時與眾不同的敏感度與創意。宥勳關注的是，目前鮮少被注意的臺灣戰後第一、二代小說家作品中「日式中文」的表現問題。他發現，殖民主義遺緒（heritage）除了留在建築、體制、政治、經濟等物質層次，更烙印在文化、語言、感覺、精神層次，形成精神的斲傷，但這種遺緒有時卻也弔詭地被挪用為發聲工具。
許孟婷的〈解嚴前後（1986-1993）：《中國時報》、《聯合報》的生產機制與女性專欄書寫〉，採用「媒體研究」、「散文研究」、「性別研究」的方法。孟婷把眼光投注於一般文學史較少留意的《聯合報》、《中國時報》專欄文章，特別是黃碧端、平路兩位女作家在專欄中發表的「嚴肅」散文。
林瑜馨的〈論原住民文學的非典型書寫現象：以阿綺骨《安娜‧禁忌‧門》為例〉，展現了新世代對於原住民（族）文學研究的嶄新觀點。這個「新」來自於從血統、語言、主題、認同、發表媒體等角度，對既有原住民（族）文學定義的補充或挑戰。瑜馨借鑑孫大川的「身分論」及董恕明的「非典型」論述，對原住民文學中的「非典型書寫」進行定義。
林恩立的〈民間故事中莊重語之來源與作用初探：從諺語與故事的比附聯結說起〉，在分析方法與概念上受到美國文化史及宗教史學者Walter Ong的語意（Orality）與文意（Literacy）理論之影響頗為深刻。臺灣民間文學和口傳文學的調查和分析，以及民間文學研究理論在臺灣口傳文本與文化現象上的應用，是本所有別於國內其他台文所的重要特色之一。
吳昱慧的〈「幸福」作為文學創作之目的：論龍瑛宗的〈趙夫人的戲畫〉與〈不為人知的幸福〉〉。在汗牛充棟的龍瑛宗研究中，昱慧的學位論文《日治時期臺灣文學的「南方想像」─以龍瑛宗為例》，關心殖民統治下臺灣作家對戰時臺灣文化出路的思考，特別是他挪用南方文化論述的苦心。
沈信宏的〈洪炎秋在北京淪陷後的日語事業〉一文，為其高達40餘萬字論文中的一小節。信宏的研究方法，一反當前理論狂飆的學術界，以素樸深刻取勝。他確實掌握到「讀萬卷書，不如行萬里路」、「追、追、追」的研究精神與技巧。通過札實的實證研究，他平緩細緻地耙梳作家的文化活動，透過最平凡卻也是有想像力的一手文獻，勾勒出「北京臺人三劍客」之一的洪炎秋在淪陷區的各種文化工作。飄搖的年代、遠走他鄉的殖民地作家，在一般以國族為單位的文學史視野下，這樣的文化故事往往是被遺忘的。
彭玉萍的論文〈問題散文與小品散文的延續／衍異：論戰前至論戰後葉榮鐘與洪炎秋散文書寫的意義〉，同樣別開生面地指出本土跨時代男性作家的散文價值。玉萍發現，相對於戰後占據臺灣散文主流位置的「美文」範式，以及這種範式背後牽涉的國民政府意識形態，臺灣本土男性作家的散文在形式上趨近雜文，在內容上延續他們從日治時代到戰後對臺灣社會的關注，展現了本土男性作家特有的文化思維和文體風格。
朱宥勳的〈被殖民者精神殘傷的語言銘刻：論郭松棻的「日式中文」〉一文，充分顯出一位小說創作者從事學術研究時與眾不同的敏感度與創意。宥勳關注的是，目前鮮少被注意的臺灣戰後第一、二代小說家作品中「日式中文」的表現問題。他發現，殖民主義遺緒（heritage）除了留在建築、體制、政治、經濟等物質層次，更烙印在文化、語言、感覺、精神層次，形成精神的斲傷，但這種遺緒有時卻也弔詭地被挪用為發聲工具。
許孟婷的〈解嚴前後（1986-1993）：《中國時報》、《聯合報》的生產機制與女性專欄書寫〉，採用「媒體研究」、「散文研究」、「性別研究」的方法。孟婷把眼光投注於一般文學史較少留意的《聯合報》、《中國時報》專欄文章，特別是黃碧端、平路兩位女作家在專欄中發表的「嚴肅」散文。
林瑜馨的〈論原住民文學的非典型書寫現象：以阿綺骨《安娜‧禁忌‧門》為例〉，展現了新世代對於原住民（族）文學研究的嶄新觀點。這個「新」來自於從血統、語言、主題、認同、發表媒體等角度，對既有原住民（族）文學定義的補充或挑戰。瑜馨借鑑孫大川的「身分論」及董恕明的「非典型」論述，對原住民文學中的「非典型書寫」進行定義。