如同我們提到海頓時，會順理成章地繼續提到莫札特及貝多芬一樣，提到羅西尼時，也照樣會提到多尼采蒂及貝利尼。因為前面的「三人一組」共同形成了所謂的「維也納古典樂派」，後面的「三人一組」則是「義大利美聲歌劇」的代表。
此時義大利歌劇最鮮明的特色，以「節奏清晰」及「旋律簡單」就可概括，這兩句話用來形容羅西尼的歌劇是再恰當不過了。多尼采蒂深知如何在單純、自然的基礎上再做躍升、揮灑，他那帶著些許重量、迎面撲來的感染力，讓人想起後來的威爾第。貝利尼只活了三十四歲，留下的十二部歌劇卻換來了華格納及威爾第的齊聲讚美。聽著他巔峰之作《諾瑪》，一種泫然的幸福更令人魂飛天外，彷若靜立在拉斐爾的聖母像前。
此時義大利歌劇最鮮明的特色，以「節奏清晰」及「旋律簡單」就可概括，這兩句話用來形容羅西尼的歌劇是再恰當不過了。多尼采蒂深知如何在單純、自然的基礎上再做躍升、揮灑，他那帶著些許重量、迎面撲來的感染力，讓人想起後來的威爾第。貝利尼只活了三十四歲，留下的十二部歌劇卻換來了華格納及威爾第的齊聲讚美。聽著他巔峰之作《諾瑪》，一種泫然的幸福更令人魂飛天外，彷若靜立在拉斐爾的聖母像前。