鄧雨賢《望春風》、江文也《台灣舞曲》，承載著日治時期淳樸的台灣人意象，蕭泰然《一九四七序曲》、馬水龍《無形的神殿》、金希文《台灣交響曲》，道出台灣人與島嶼歷史的足跡；種種樂音都是上天送給台灣最美麗的瑰寶，透過指揮家、演奏家的詮釋與演奏，將情感化作音符、思緒融入旋律，成就出無數璀璨的台灣音樂之光。
　　
　　作者林衡哲長期在國內外推廣台灣文學及音樂文化，在偶然的機會下接觸了台灣作曲家的作品，內心深受感動，日治時期作曲大師鄧雨賢、江文也、陳泗治等諸多名字，在他的音樂札記中逐漸鋪展篇幅，更因此與推動台灣音樂文化的親密戰友蕭泰然結識，一同開創台灣音樂史嶄新的一頁。
　　
　　為了催生台灣的民族音樂及推廣音樂文化，作者在海外策畫「台灣文化之夜」講座、「台灣名家演奏系列」音樂會，在國內出版台灣音樂大師專書、專輯以及數場音樂講座，並大力推崇國內外知名指揮家、弦樂演奏家、鋼琴家等，將過往交流與聆聽心得記載下來，集結成本書。
　　
　　透過音樂林衡哲三十年來記錄下的音樂人、事、物見聞，有如閱讀百年來台灣音樂文化的發展史，也了解到作曲家筆下的音符與演出者指尖的躍動，皆蘊涵著濃厚的情感與韻味，並在東西方文化交流頻繁的當下，走出台灣獨特的音樂之路。
　　
本書特色
　　
　　‧深入介紹百年來二十位蜚聲國際的台灣音樂家。
　　
　　作曲家－鄧雨賢、江文也、陳泗治、郭芝苑、蕭泰然、馬水龍、金希文、黃令先
　　
　　弦樂演奏家－李淑德、林昭亮、胡乃元、曾耿元、楊文信、陳慕融、陳銳、曾宇謙
　　
　　指揮家－呂紹嘉、莊東杰／鋼琴家－黃海倫／女高音－陳麗嬋
　　
　　‧紀錄三十年來作者推廣台灣音樂文化的心路歷程及音樂會聆賞經驗