撒古流‧巴瓦瓦隆，1960年出生於屏東縣三地門鄉，來自大社村的工藝世家，從小深受家族與部落傳統文化與美學的薰陶。在撒古流的身上可以看到兩種文化、兩種語言，以及兩種地理環境的影響與結合。他以多重、跨域的身分，包括：藝術家、教育者、翻譯者，以及書寫者，致力於兩個世界的互相調和與溝通。

　　巴瓦瓦隆家族中的「pulima」輩出，「pulima」在排灣語中是指「從手」，其意思就是「什麼都能做的人」，也意涵著具有創意、而且手藝精湛的人，藉此致力於實踐出「lalang」，也就是成就出裝飾物或美的事物。

　　回顧十八歲時的撒古流，在部落中擔任水電工，當年他騎著一臺摩托車在部落間穿梭，面對部落的現代化，撒古流看見的不是進步，而是「美」的消失。面對原住民文化的流失與斷層，撒古流從1980年代起，便致力於成為排灣族的Pulima，懷抱著排灣族文化、美學的傳承與現代化使命，開始重製「祖靈的居所」，也就是排灣族的傳統古陶壺；到了1990年代，又製作傳統石板屋，以及提出「部落有教室」的主張，成為重建原住民傳統藝術的先鋒。

　　撒古流心目中的藝術，不只是個人的創作旅途，而是以族群文化復興為職志。目前正朝向闡釋排灣族哲學體系道路前進的撒古流，透過傳統媒材中的陶、鐵與石板，以及圖紋的書寫和繪圖等，以自身獨具的方式，開創一條屬於族群與文化的實踐之路。

本書特色

　　「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書，
　　精選十位各擅油畫、版畫、雕塑等領域之臺灣資深美術家，
　　細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就。

　　全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式，
　　為讀者打造一系列兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物。