◎ 六位台灣當代藝術家探討靈性及神性的藝術作品
　　◎ 藝術評論人高森信男、印卡、汪正翔、朱峯誼談台灣當代藝術裡的鬼神現象學
　　◎ 集結並比較薩滿、新世紀、佛法三大體系對探究生、死、鬼、神的詮釋及定義
　
　　本書紀錄2019年獲國家藝術文化基金會與台北市政府文化局補助、於台北水谷藝術展出的「重返神性：作為一個無神論的有神論者」展覽，展出六位台灣當代藝術家作品，藉以探討生、死、鬼、神等宗教與靈性議題。現代社會強調科學與理性，將宗教及靈性僅視為傳統文化甚至是迷信，讓主流的宗教團體壟斷生、死、鬼、神等概念的詮釋權。但是事實上，這些概念都可以以被理性地研究、思辯與比較。四千年前先秦諸子百家、北印度的沙門僧侶，都以此為思考及辯論的重要主題

　　自由奔放並且同時重視反思的當代藝術，因為少了學術研究的實證限制，成了適合的探索工具。「重返神性」的六位參展藝術家分別透過自己的背景與經驗，對現代宗教及靈性議題進行反思。吳權倫的「角度-運氣」以數理方式計算韓國民間信仰物「石頭塔」最能屹立不搖的角度；寧森的「圓」將Siri想像為天上的祖母；許家禎的「我（你）收藏一部分的你（我）」將私密的網路日記做為占卜卡牌；李紫彤的「迎靈者」為政治受難者創建臉書帳號以紀念；陳瀅如的「致幻記 II：刻幻象」再現了死藤水的意識轉化旅程；姚睿蘭的「印予召准」則用印鑑及神禡，反思權威機構的意識型態運作模式。除了展覽，「重返神性」也舉辦座談，邀請薩滿、新世紀（New Age）與佛法的資深實踐者，分別介紹該體系是如何詮釋生、死、鬼、神等概念。座談的逐字稿收錄在本書裡。