「咱陣頭愛湊，鬧熱嘛是愛湊，逐家湊陣共神明湊鬧熱。」

　　阮劇團編劇吳明倫巧手打造充滿魔力的文字劇場，十三篇題材篇幅各異的小說輪番上陣。當草根土俗的宮廟文化遇上龐克與YouTuber的當代潮流，在華語、台語雙聲道的流暢轉換間，折射生猛有勁的台灣面貌。

　　擲筊啟示由年輕藝術家製作的新面具、必得由男人裝扮的十二婆姐陣，離婚返鄉的陳十一，面對家庭、性別與信仰的張力，既設法為神明湊陣，也在吵吵鬧鬧說不出口的心意中和家人〈湊陣〉。朝天宮的媽祖護佑每一個北港Boy & Girl，〈扛轎〉中的兄妹因家裡諱莫如深的祕密出逃，卻無法輕易抹除身上故鄉的印記。龐克風的牽亡歌縈繞耳際，期待走過地獄十八殿領憑證受胎轉世，經輪迴出生。意欲使祖厝戲台再現風華的家族小輩對上見慣風波的老太夫人，〈火燒百花台〉暗藏復興傳統文化的曲折思考。〈不明的飛行〉以奇幻元素奏起反核隊伍與媽祖信仰的狂想曲，零散穿插的極短篇由意料之外的進路回應時代。一面〈順風旗〉流落在搶孤的漢人、原住民家族、加拿大博物館之間，記載島上人民錯綜的歷史身世；眾人的生命軌跡在東海岸與離島意外重合，儘管個己孑然如孤島，〈島嶼之間〉卻仍有海寬容吞吐纏結心緒與交錯意念。

　　作者以紮實田調及大量細節建構鄉土之俗，繫連流行元素轉生再現，翻出新穎潮味。島國的前世今生在此會遇狂歡，共構既熟悉又新鮮的日常。世代間的摩擦、難解的歷史傷痕、社會結構的壓迫、性別和宗教文化之矛盾、故鄉加諸己身的縛索與祝福……吳明倫用輕盈的筆法勾畫浮生眾相，自然不造作地道出一篇篇奇想紛呈的故事。敘事餘白處暗藏玄機，人物對話間語帶機鋒。欲語還休間，開啟和解與共生之可能，湊陣走向未來的道路隱然有光。

專文推薦

　　邱貴芬（中興大學台灣文學與跨國文化研究所講座教授）
　　鄭順聰（台文作家）

湊陣贊聲

　　瀟湘神（小說家）
　　鴻鴻（詩人、導演）
　　盧志杰（MCJJ）
　　廖士賢（音樂創作人）
　　解昆樺（詩人）
　　張嘉祥（小說家、裝咖人樂團主唱）
　　陳思宏（作家）
　　洪明道（小說家）
　　李屏瑤（作家）
　　何玟珒（小說家）
　　汪兆謙（阮劇團藝術總監）

　　台灣鄉土的當代說書人吳明倫，像是兩手布袋戲偶的絕活師傅，左攻民俗、信仰，右踢性別、世代，一張口就多聲道，說出社會底層深層十八層的詭祕情事，令人瞠目結舌。雖是怪談，卻帶著無比的殘酷與滄桑。──鴻鴻（詩人、導演）

　　明倫的文字裡面有一種黑色幽默，那種黑色是帶了點民俗、生活、地方政治的幽默，但同時也是內省跟悲憫的，在〈扛轎〉時是地獄第十八殿的孟婆湯，讓傷痛能夠因為遺忘重新再來；在〈湊陣〉是阿土師木雕的十二婆姐面具，能夠暫時化身與溝通人神、家庭兩界；在〈不明的飛行〉中，是關公大戰外星人一般的邪典感畫面，那架突然降臨反核抗議現場的UFO ，最後被似人似神的彩衣阿婆帶走，神來一筆地大喊「駱以軍」更是把這種邪典感推到最高潮，但那些抗議人群的狀態是真的，脫去魔幻後的人神大戰，是運動現場結束後，充滿無力感的人群戰敗散漫的離場。
　　身為長年離開嘉義的人，透過明倫的文字，我在閱讀時候一直被召喚回到西部平原的記憶，明倫不需要用力的解釋什麼是西部平原的空間感，因為所有一切的場景，都在她的敘事裡精準地讓讀者感受到。──張嘉祥（小說家、裝咖人樂團主唱）

　　讀完《湊陣》的第一個感覺是：「好ㄎㄧㄤ喔！好喜歡！不管作者嗑了點什麼麻煩也給我來一些。」書中的章節排序隱約蘊含了某種寫作態度的路徑轉變，大概是從「文學獎試水溫」到「姐的寫作就是這樣不然你想怎樣有意見嗎嗄？」的演變小史，非常自信帥氣！吳明倫的文字輕鬆機俏，像一把小刀那般切入每則故事想要探討的議題，讀《湊陣》這本小說集像是在看一齣又一齣換場流暢的舞台劇，人物與對白繁多、節奏快速，幕與幕之間不容喘息。民俗藝陣及宮廟是吳明倫擅長使用的元素，這些元素貫穿整本小說集，由此折射而出的是對族群歷史、社會學與藝術展演的反思與叩問，作為讀者不得不折服於作者的田野觀察和靈光。
　　然後，那個，暮年BL 真是讓人有一點怦然心動（開啟新世界的大門）。──何玟珒（小說家）

　　我相信很多人都知道吳明倫很會寫東西，不管是小說還是劇本。但我想應該不是那麼多人知道，明倫在阮劇團又名「宅倫」。她是阮劇團的點子王，也是很多案子的幽默擔當，並且同時數年如一日地經營著一個祕密社團「宅宅床邊故事」。
　　這樣的一個宅倫，看網球、車上的音樂總是播著Placebo，應該是個台派但不迷信，適度的仇男厭世但也可以跟辦公室姐妹一起欣賞帥大叔或小鮮肉⋯⋯。以上的這些，通常我們知道A的，不一定知道B；知道B的，不一定知道C⋯⋯
　　但我想，以上這些明倫的小宇宙，在《湊陣》裡，應該都可以讓你感受到。推+1！──汪兆謙（阮劇團藝術總監）