他是詩人，是導演，是小說家，是影響日本近代視覺美學，劇場藝術第一人。
　　他是前衛符號，是悲傷青春的歌，是革命新浪潮；
　　多才多藝，早逝的生命，讓他的一生成為無可匹敵的傳奇之謎。

　　本書是第一次能夠貼近寺山修司，並且窺看寺山修司的內心之書。
　　他寫自己的出生。母親說他在行駛中的火車出生，所以出生地不詳。敏感的他，對這個說詞十分執著。
　　他寫自己的父親。職業刑警，長期酗酒，沉默寡言，父親是永遠虛無的存在。
　　他寫自己的母親，說母親有三個名字，這三個名字分別代表母親流淚孤獨貧窮的一生，也同時賦予寺山修司易感殘酷的才氣。
　　他寫自己。在詩中，寫真實的自己，在生活中，寫虛構的自己。
　　我們分不清究竟哪一個，才是真正的寺山修司？
　　是在夜裡「猜汽笛聲遊戲」，與父親兩人黑夜中衝出大門，在鐵路草叢旁，等待「聲音變成形態」。寫出：「血是冰冷的鐵路，駛過的火車，遲早會經過心臟。」的寺山修司？
　　還是十四歲沉迷於「捉迷藏」。當鬼的他，「孩子們個個躲起來，無論我呼喊幾次『躲好了沒、躲好了沒』，也沒人回答我……我走在空無一人的故鄉馬路……」的寺山修司？
　　抑或是收集自己影子的寺山修司？「我會將剪下來的影子寫上日期，代替『日記』保存……」
　　時間，空間，是寺山修司的鏡子，在這兩面鏡子之中，他創造了一個瑰麗魔幻的世界，掉進去，就永遠無法走出來。

各方推薦

　　劇場導演黎煥雄  影評人‧《釀電影》主編張硯拓  影評人鄭秉泓 作家馬欣 專文深刻推薦

　　劇場導演 黎煥雄：
　　那種異質的寂寞，即使不同次元仍輕易觸動每個人的寂寞，讓我確定自己對他的一種愛。

　　影評人‧《釀電影》主編 張硯拓：
　　寺山修司示範了萬物皆可為戲，而自己就像在演出自己的人生。

　　影評人 鄭秉泓：
　　在寺山修司的謎樣場景裡頭，充斥形形色色令人眼花撩亂的鏡象和符號，稍一閃神就會淹沒其中。

　　作家 馬欣：
　　他的文學描寫這個世上並不是高牆與雞蛋的兩極，而是腐朽與青春的對照。