自英語詩之父喬叟（Geoffrey Chaucer, 1340-1400）至今六百餘年，英詩的發展大致可分為古典時期、浪漫時期、維多利亞時期、現代詩時期。
廣義而言，十六至十八世紀的英詩（十四至十五世紀為中古英文）可歸入古典時期﹔十九世紀上半葉主要為浪漫時期，十九世紀下半葉主要為維多利亞時期﹔二十世紀以後為現代詩時期。
古典時期的詩，題材以神話、傳奇故事為主，語言則大多運用所謂「詩的詞藻」（poetic diction），其詩重理性，節制個人的情感表達；其長處為不流於濫情，短處為過度抑制個人的情感，詩易流於枯澀無味。
浪漫時期始於華茲華斯出版抒情歌謠集及序言（1800年），倡導以日常生活的語言，抒發個人生命經驗湧現的感動。在英詩史上，浪漫時期轉承古典時期是一大變革突破；我國早期新詩，尤以五四時期深受浪漫主義的影響。
維多利亞時期承接浪漫時期，在語言、聲調、節奏的運用更為精熟，卻難免有文勝於質之病。
現代詩時期，因現代主義批判浪漫主義的濫情，對浪漫主義是一大反動。現代主義著重知性以平衡，但如一味過份強調知性，卻使許多現代詩有少年老成、故作玄奧姿態的弊病。詩是以感性為主的藝術，即使是知性亦需以感性手法表達，否則豈不無異於哲學或知識？理想的現代詩當是調和飽滿感性與現代知性。
詩是最精煉的文字藝術，譯著者譯詩集的理念是：不僅在含意上，形式、韻腳亦儘量與原詩相符。例如以濟慈典型英國體十四行詩〈當我害怕〉（When I Have Fears）一詩為例，原詩韻式為ABABCDCDEFEFGG，節奏為抑揚五步格（iambic pentameter），即每行均為十個音節，譯成中文時，因每個中文字均為單音節；譯詩設定每行以九到十二個字為原則，使字數大致與原詩相當，也保留了中文語法的彈性。如全部設定為十個字，固然字數與原詩更相符，但易使譯詩語法陷於僵硬不自然。為使譯詩讀起來有詩的節奏、韻味，本譯詩集儘可能避免散文化。
本書選譯英國浪漫四大詩人，三百行以下的短篇或中篇名作，均為全詩譯出，計二十六首：華茲華斯與濟慈各八首，拜倫與雪萊各五首。
為使讀者較深入賞讀詩，每首詩有〈賞析〉，書末並附錄〈英詩格律簡介〉。
身為愛詩人，這本譯詩集是譯著者多年讀英詩探索英詩興趣的小成果，期與讀者分享。此譯詩集可作為一般讀者賞讀浪漫時期英詩之入門書，也很適合文學院學生修讀英詩之參考譯本。
廣義而言，十六至十八世紀的英詩（十四至十五世紀為中古英文）可歸入古典時期﹔十九世紀上半葉主要為浪漫時期，十九世紀下半葉主要為維多利亞時期﹔二十世紀以後為現代詩時期。
古典時期的詩，題材以神話、傳奇故事為主，語言則大多運用所謂「詩的詞藻」（poetic diction），其詩重理性，節制個人的情感表達；其長處為不流於濫情，短處為過度抑制個人的情感，詩易流於枯澀無味。
浪漫時期始於華茲華斯出版抒情歌謠集及序言（1800年），倡導以日常生活的語言，抒發個人生命經驗湧現的感動。在英詩史上，浪漫時期轉承古典時期是一大變革突破；我國早期新詩，尤以五四時期深受浪漫主義的影響。
維多利亞時期承接浪漫時期，在語言、聲調、節奏的運用更為精熟，卻難免有文勝於質之病。
現代詩時期，因現代主義批判浪漫主義的濫情，對浪漫主義是一大反動。現代主義著重知性以平衡，但如一味過份強調知性，卻使許多現代詩有少年老成、故作玄奧姿態的弊病。詩是以感性為主的藝術，即使是知性亦需以感性手法表達，否則豈不無異於哲學或知識？理想的現代詩當是調和飽滿感性與現代知性。
詩是最精煉的文字藝術，譯著者譯詩集的理念是：不僅在含意上，形式、韻腳亦儘量與原詩相符。例如以濟慈典型英國體十四行詩〈當我害怕〉（When I Have Fears）一詩為例，原詩韻式為ABABCDCDEFEFGG，節奏為抑揚五步格（iambic pentameter），即每行均為十個音節，譯成中文時，因每個中文字均為單音節；譯詩設定每行以九到十二個字為原則，使字數大致與原詩相當，也保留了中文語法的彈性。如全部設定為十個字，固然字數與原詩更相符，但易使譯詩語法陷於僵硬不自然。為使譯詩讀起來有詩的節奏、韻味，本譯詩集儘可能避免散文化。
本書選譯英國浪漫四大詩人，三百行以下的短篇或中篇名作，均為全詩譯出，計二十六首：華茲華斯與濟慈各八首，拜倫與雪萊各五首。
為使讀者較深入賞讀詩，每首詩有〈賞析〉，書末並附錄〈英詩格律簡介〉。
身為愛詩人，這本譯詩集是譯著者多年讀英詩探索英詩興趣的小成果，期與讀者分享。此譯詩集可作為一般讀者賞讀浪漫時期英詩之入門書，也很適合文學院學生修讀英詩之參考譯本。