本書探討古典戲曲的創作實踐如何從古到今、從文學到藝術、從平面文獻到立體演出，透過批評建構理論；並以此形成美學規律，回頭過來影響戲曲的創作實踐。作者選擇十個議題切入，以微觀的個案考察結合宏觀的理論建構，內容涵蓋「戲曲手法與美學建構」、「戲曲對應特定題材或形式的創意和內涵」、「戲曲所受內在規律和外在環境的影響」、「戲曲研究方法與理論之建樹」等四大重心。透過當代視角與古典戲曲理論的對話，探索作品的創發性和美學深度，從而挖掘出作品內含的論述性。本書各論，生動的呈現了從「戲曲批評」到「理論建構」，兩者相生相成的審美動力學，視野開闊，新見迭出。
