訂閱數破47萬人、日本人氣YouTube頻道《山田五郎　大人的藝文講座（山田五郎　オトナの教養講座）》首次將西洋繪畫賞析內容集結成書，透過精簡生動的文字與畫作並陳，可以享受不同於影片的文字閱讀樂趣。
 

啟動你的美感細胞，讓藝術走進日常的

西洋繪畫賞析入門！

達文西的明暗對比、林布蘭的戲劇性、梵谷的魔幻魅力……

網羅15～20世紀，共計40位藝術大師、超過250幅畫作，

帶你透析名畫的構造，學會用專家的眼光探索細部之美。

★慘遭退貨的《蒙娜麗莎》居然成為流傳後世的名畫，它的神祕魅力在哪裡？

這件作品的原始委託為肖像畫，然而達文西卻無視交期一延再延，最後委託人拒絕收下，他便花費數年的時間不斷加工、修正，最後完成了一幅不具個性，擁有普遍性的人物畫，所以畫中人物會隨著觀賞者呈現出不同的表情。

★擁有不同花朵數量與色調的《向日葵》系列，藏滿了梵谷不能說盡的辛酸？

梵谷前往南法亞爾的黃色小屋旅居時，聽到高更將前來同住，便接連創作多幅《向日葵》準備用來迎接高更。然而沒多久兩人便因不睦而分離。這之後梵谷仍繼續描繪向日葵，對他而言，充滿生命力的向日葵在他心中代表著友情、精神與信仰等意義。

★成為「驚恐表情符號」原型的《吶喊》，畫的其實是孟克對於死亡的恐懼？

這幅畫描繪的是孟克的親身體驗。據說在天空暈染成血紅色的向晚時分，他在橋上突然聽見吶喊聲，因而下意識地摀住耳朵。然而，這其實是親人早逝的孟克長年對死亡感到畏懼，因而從內心深處發出的無聲吶喊。

本書從文藝復興、巴洛克、新古典主義到印象派，依照時間順序有條理地介紹達文西、米勒、莫內、梵谷等40位大師的重要名作，並佐以人物相關圖&年表，講解作品的創作背景、構圖方式與欣賞重點，徹底圖解枯燥繁瑣的繪畫硬知識，即使沒有藝術史基礎也能輕鬆理解繪畫流派的演變、技法和特色，無痛進入名畫的世界，快速提升藝術與美學素養。