版畫師傅
他是台灣現代版畫的代言人，
視野大、領域開闊，兼具國際觀與台灣情。
他懂得深耕，一步一腳印，
從台灣民間視覺語彙裡，找到自己的繪畫語言。
他是學生眼中最好的老師
廖修平一直自許為一個版畫師傅、勞動者，要進步只有不斷的努力及工作。回想自己的創作歷程，從巴黎時期的「廟」系列開始，延續到在美國紐約是以平面符號來代替繁冗的視覺，後來有了漸層的技法，彩虹、陰陽、太陽節、木頭人……等面貌；到日本教學時，逐漸平靜的走果菜、茶壺等系列。最近幾年，返台次數益加頻繁，藝術家敏感的特質裡漸向沉默靠近。因為太關注這片故鄉土地而感傷，為了抗拒物慾的氾濫而保持沉默，廖修平在最近的版畫作品裡，色彩元素降到最低；只有黑與白，彷彿以前的絢爛色彩是喧鬧的語言，現在只剩越來越安靜內斂的本色
創作的藝術家也欣賞藝術家布拉克（Georges Braque）作品裡散發出來的高貴氣息及晚期以鳥為主題造型的作品，還有史鐵拉（Nicolas de Stael）作品裡色面構圖的平和安靜氣質均是廖修平最讚賞的藝術質感。除了平面作品外，廖修平也同時欣賞以各種材質創作的國內年輕藝術家，如梅丁衍、蘇旺伸、黃銘哲、郭旭達……等等藝術家的作品。除了在視覺上的創作令人感動之外，以裝置的手法，或傳遞觀念性的作品，凡是認真創作質感好的就是好作品。
在教學上，廖修平始終是一位嚴格的老師，然而，當回歸藝術家的身份時，就像布拉克的作品裡，他是一隻自由自在的飛鳥。
作者簡介
黃小燕
巴黎國立高等裝飾藝術學院畢業，任教於國立台灣藝術學院美術系。現為藝術工作者。著有《藝術散步》。
