「有一件事使我著迷，就是做一件你或任何人永遠都不能確定的事情。永遠沒人知道，而那就是藝術。」這是抽象表現主義大師杜庫寧為自己的藝術創作所做的詮釋。
與帕洛克同為美國現代藝術代表畫家、與另一位抽象派畫家高爾基有深厚情誼的杜庫寧，在其創作生涯當中，人體形象一直是他持續關注的命題，對人體的解構與再結構，亦即人體與抽象兩者間的表現，彰顯出杜庫寧優越的造形能力。
線條是他形式革新的主要要件；風格的形成則來自他對主觀情感「意志的執行」；畫面中無法分辨、未定義的空間，是他強調的「非環境氛圍」；容許不斷修改的「再畫過程」以及畫的未完成性，則是杜庫寧對「形態變化」的一種思考過程。
對生命永不滿足的追求促使杜庫寧發掘各種形體狀態，自微小的改變中追尋它的變化形體，然後得以窺盡全貌。繪畫一直是杜庫寧「自我理解」的工具，正如其所言「繪畫是一種生活的方式」。