慶祝白先勇青春版《牡丹亭》第100場演出，特此推出限量版紀念畫冊！
全新設計的封面，外覆精緻塑膠書殼，收藏更有質感！
台上一齣戲，台後也開著戲，一部寫著演員真實生活的戲碼。
外人，是看不見演員這般台後風光。
對演員而言，後台不需要風光，只要休息，只要安靜。
上台前，需要定下神來，醞釀這股力量。
有人口念台詞，捻手擺姿。
有人盤腿入定，與劇中人物神交。
有人對鏡子照了又照，不知是戀著劇中人還是鏡中人。
走道上，不時傳來尖吭的吊嗓聲，咿、咿、咿的拉著，吊嗓子！
2001年，聯合國教科文組織宣佈中國昆曲為「人類口述非物質文化遺產」。
2004年四月九日，白先勇策劃的青春版《牡丹亭》在臺北正式演出，場場爆滿，不僅引起臺灣藝文界的轟動，由於演員年輕，加上整體藝術設計的突破，使得這股中國精緻文化的昆曲美學旋風，波及時尚界、娛樂圈，成為年輕學子最熱門的話題之一。
青春版牡丹亭一路巡迴在各大劇場演出以來已經近一百場，走過台灣、香港、澳門、中國、美國等各大劇院的演出，文學家白先勇這股「美」的力量所造成的崑曲熱風靡四射，將崑曲演出與欣賞的藝術熱點帶到歷史的新據點。此時，震撼了戲曲界，也牽動了東方與西方文化的連接。擺盪、重整，形成一股莫名的力量 ，這股使命，召喚著許多社會菁英人士參與投入，沒有請帖，只有白先勇發出「美」的召喚。
攝影師許培鴻在白先勇的大力支持下，歷經三年的創作累積，萃取出一份最細緻的青春版牡丹亭後台創作。這份影像集，每一張照片都是感動，有故事的，從小演員到主角，從化妝到貼片，從舞台搭設到拆台，從演出到閉幕，每個畫面都傳達著一個故事。
如果每位演員都代表著一齣戲，那麼後台也同時進行著許多戲碼，活生生的戲。而三年，不算長，但是三年祇紀錄一部戲，那可是一部人生大戲。台上、台下風光，每個畫面的捕捉，盡是期待與等待的成果。每個角落都期待的未知以驚嘆出現，然而，畫面不會重覆，只有唯一。
全新設計的封面，外覆精緻塑膠書殼，收藏更有質感！
台上一齣戲，台後也開著戲，一部寫著演員真實生活的戲碼。
外人，是看不見演員這般台後風光。
對演員而言，後台不需要風光，只要休息，只要安靜。
上台前，需要定下神來，醞釀這股力量。
有人口念台詞，捻手擺姿。
有人盤腿入定，與劇中人物神交。
有人對鏡子照了又照，不知是戀著劇中人還是鏡中人。
走道上，不時傳來尖吭的吊嗓聲，咿、咿、咿的拉著，吊嗓子！
2001年，聯合國教科文組織宣佈中國昆曲為「人類口述非物質文化遺產」。
2004年四月九日，白先勇策劃的青春版《牡丹亭》在臺北正式演出，場場爆滿，不僅引起臺灣藝文界的轟動，由於演員年輕，加上整體藝術設計的突破，使得這股中國精緻文化的昆曲美學旋風，波及時尚界、娛樂圈，成為年輕學子最熱門的話題之一。
青春版牡丹亭一路巡迴在各大劇場演出以來已經近一百場，走過台灣、香港、澳門、中國、美國等各大劇院的演出，文學家白先勇這股「美」的力量所造成的崑曲熱風靡四射，將崑曲演出與欣賞的藝術熱點帶到歷史的新據點。此時，震撼了戲曲界，也牽動了東方與西方文化的連接。擺盪、重整，形成一股莫名的力量 ，這股使命，召喚著許多社會菁英人士參與投入，沒有請帖，只有白先勇發出「美」的召喚。
攝影師許培鴻在白先勇的大力支持下，歷經三年的創作累積，萃取出一份最細緻的青春版牡丹亭後台創作。這份影像集，每一張照片都是感動，有故事的，從小演員到主角，從化妝到貼片，從舞台搭設到拆台，從演出到閉幕，每個畫面都傳達著一個故事。
如果每位演員都代表著一齣戲，那麼後台也同時進行著許多戲碼，活生生的戲。而三年，不算長，但是三年祇紀錄一部戲，那可是一部人生大戲。台上、台下風光，每個畫面的捕捉，盡是期待與等待的成果。每個角落都期待的未知以驚嘆出現，然而，畫面不會重覆，只有唯一。