沒有他，不會有風靡全球的《星際大戰》，
史蒂芬‧史匹柏、喬治‧盧卡斯、J.J.亞伯拉罕也將少一位並肩打天下的戰友。
從《魔女嘉莉》到《不可能的任務》……
他的50年剪接人生不僅剪出一部部殿堂級大片，
也是好萊塢最精采輝煌、承先啟後的半世紀！

21張影史大人物照片╳25位攜手創造歷史的先鋒級導演╳50年好萊塢幕後花絮
「剪接」如何在影視後製階段為故事最終把關，成為隱形的決勝關鍵？
從膠捲到數位、從線性到非線性、從實體戲院到線上串流
奧斯卡金獎剪接師始終追求創新的故事心法與電影信念

布萊恩‧狄帕瑪：「他是大師級人物！」
J.J.亞伯拉罕：「一個擅長說故事的人！」
「路克‧天行者」馬克‧漢米爾：「他的自傳是必讀之作。」

專文推薦──
陳曉東（崑山科技大學視訊傳播設計系副教授）

口碑推薦──
徐漢強｜《返校》《鬼才之道》導演
翁煌德｜臉書粉絲專頁「無影無蹤」版主

▶黑武士和路克手持的光劍顏色竟是剪接師參考文藝復興時期藝術研究，才讓導演拍板定案？
▶開啟近半世紀風潮的《星際大戰》，原本的結尾其實是……
▶如何剪接湯姆‧克魯斯的最佳鏡頭，讓他年年都收到天王送來的蛋糕？
▶原本不受片商青睞的電影，只因他更動一個鏡頭就順利發行？
▶「韓索羅」哈里遜‧福特竟自掏腰包支付剪接酬勞？
▶為什麼喬治‧盧卡斯稱他為「救世主」？
▶預算超高、改編人氣IP，卻仍面臨票房失利的商業大片，以剪接師的角度來看失敗原因是什麼？
▶OTT串流平台當道、網路影評興盛，他認為當今影視產業最大考驗是……？
 

你知道嗎？一部電影其實可以拍三次──
一次在編劇筆下，一次在拍攝現場，
最後一次（或許也是最重要的一次），就在剪接師的手中！

「剪接」，是一份什麼樣的工作？保羅‧赫希說，當今電影業已然成為美術、攝影、表演等最卓越多重的視覺藝術薈萃之地，而「剪接」一職必須擁有綜觀上述領域的超凡學養才能勝任。好的剪接能讓一部電影從「好」變成「傑出」；剪接師不僅止於用畫面「說故事」，而是「影像表演者」；一位優秀的剪接師雖然沒有最終裁量權，卻能夠擔任「故事醫生」，在影片後製階段，發揮製片人、導演、主創演員、發行商都不得不聽從的重大影響力。

從《星際大戰》、《魔女嘉莉》、《啟動原始碼》等劃時代巨片在製作上的獨到突破，到近半世紀好萊塢面臨電影概念與硬體技術劇烈革新、潮流與市場巨幅波動的影史大事件現場，本書不僅是一位傳奇人物精采傳記，更是一部好萊塢的菁華斷代史，獲列重度影迷必讀書單，亦是電影剪接與影視幕後的專業人士架上必收的教父級寶典。

▶▶▶「剪接」到底是一份什麼樣的工作？
‧對剪接師來說，拍攝好的所有素材──「毛片」，就是一個大寶箱，一旦你挖到寶，就必須讓這段影片在整場戲，甚至整部電影中發揮連貫前後劇情、捕捉故事核心的最大功效。
‧身為八大藝術之末的電影當中，幾乎所有職位都源於繪畫、音樂、戲劇等早期藝術形式，「剪接」是電影團隊中唯一發源自近代的技藝。
‧電影業已然成為當代最卓越多重的視覺藝術薈萃之地。其中，「剪接」是此種視覺藝術的核心。
‧好的剪接能讓一部電影從「好」，變成「傑出」。
‧剪接師不僅止於一個「說故事的人」，他也必須是一名表演者，盡可能在電影中放入個人風格與魅力。
‧資深剪接師教學時說：剪接只有兩項規則：不要讓觀眾感到困惑、不要讓觀眾覺得厭煩。

▶▶▶這本書獻給這樣的你
☑有志於投身剪接或電影幕後工作的你
本書作者從開車送拷貝的基層工作做起，一路歷經當代世界級導演，其剪接故事的想像力、執行力，與溝通協調技巧，皆值得師法。

☑愛好電影鑑賞、有志影評書寫的你
「剪接」這份工作必須動用複雜的美學品味，必備視覺、故事、潮流敏感度、音樂等綜合鑑賞能力。對於愛好電影鑑賞、希望自我精進的影迷與影評書寫者，本書對電影語言之美的思考都會是值得借鏡的聖經。

☑對好萊塢幕後花絮有興趣的你
本書作者與影界大人物共創歷史，剪接室裡也可說時時刻刻皆戰場，書中詳載每部劃時代大作如何突破故事類型藩籬與技術困境，令讀者有如身處與製片方、演員、配樂等多方交戰的高壓現場。

從電影幕後，到剪接師如何與導演、作曲家反覆討論，
論及電腦技術革命的影響前後，以及作為一個接案者早年不穩定的經濟與家庭生活……
與25位導演合作過、40部以上電影的經歷，
榮獲多次殊榮的奧斯卡剪接大師親授，身處好萊塢的不敗祕訣：
剪接，如何成為電影裡的「隱形」決勝關鍵。
亞馬遜網路書店平均4.7高分好評──志在剪接與電影幕後的工作者必讀的一部作品！