永不屈服的音樂巨人——貝多芬
十八世紀末期，標榜著自由、平等的法國大革命，激盪了整個歐洲大陸，貴族逐漸沒落，平民開始獲得自由。貝多芬受此影響，在音樂界，開啟了作曲家獨立自主的先鋒。
在貝多芬之前的海頓，一生遵命作曲，仰賴僱主以求顯貴；而莫札特雖然憎惡這種束縛，卻又無能為力，最後竟死於貧病。貝多芬是第一個獲得自由的藝術家，也就是有了這種自由，貝多芬的作品才能脫離實用的曲式，而依憑內心深處湧現的靈感自由創作，使得每一首作品都有著獨特的個性，洋溢著撼動人心的熱與力。
貝多芬二十三歲時，因讀過德國詩人席勒《快樂頌》的詩篇而深受感動，便決心為它譜曲。直到三十年後，他的心願才在《第九交響曲》的最後樂章實現——在管絃樂中加入「快樂頌」的聲樂，充分抒展了貝多芬洶湧澎湃的思潮與情感。
貝多芬一生的厄運，似乎是無休止的，而他之所以能以無比的勇氣面對命運的挑戰，便是在困苦中長存著希望——藉著音樂振奮懦弱的人心。因此，貝多芬才能為全人類謳歌出「越過苦惱才有歡樂」的快樂之境。

貝多芬創作的高峰期，也正是他耳疾日益惡化的時期。由此可見，耳聾非但沒有阻礙貝多芬的創造力，反而促使他在與人隔離的世界裡，更加積極的投入於作曲中。
貝多芬曾經說過：「當我在演奏或作曲時，我的病痛一點也不妨礙我；只有當我與人相處時，它才會影響我。」
唯一了解貝多芬的方法，就是去聆聽他的作品。而最能代表貝多芬的作品，莫過於九大交響曲，因為其他的鋼琴奏鳴曲或室內樂曲等，大都是為了完成交響曲的習作而已。至於如何欣賞貝多芬的九大交響曲，便要先去了解他一生坎坷的命運。由九大交響曲嘔心瀝血的創作過程，即可看出貝多芬的命運與創作間不可分割的關係。貝多芬的作品中蘊含的力量是無法言傳，只有不斷的聆聽，才能體悟貝多芬的啟示——向命運挑戰，永不妥協。