藝術原本就是多元的，包含了視覺的、聽覺的；平面的、立體的；靜態的、動態的。但坊間常見的藝術教科書，甚至學校的藝術概論之類課程，很多將藝術自限於美術、繪畫等視覺藝術。本書集合美術、音樂、舞蹈等不同領域的大專教師，合力編寫，引導讀者認識、欣賞多元的藝術。
全書共分四大單元：為第一單元以建築、繪畫與雕刻藝術，從視覺藝術的領域帶領讀者認識藝術的定義、構成元素與創作元素；第二單元則從探討音樂藝術中的線條、形式、色彩、空間、織度，引導讀者認識音樂藝術；第三單元以舞蹈為主，講述舞蹈的種類、形式、情境與藝術色彩、視覺效果、元素與空間；第四單元則從戲劇的起源與目的、常見類型、基本結構等來介紹戲劇，並以戲劇空間三要素、戲劇的藝術和西方戲劇的演變，來讓讀者對於欣賞戲劇藝術有更完整的瞭解。
在內容安排上，彙集此四大藝術類別的共通規律，包括共同構成要素、創作要素、和相通的藝術執行原理，在經過嚴謹的學術考究後，作為內容設計的重點，是本書的其中一項特色。其次，書中內容將歷代重要藝術流派思想與相關藝術領域相互對照印證，帶給讀者統整貫徹的藝術理念與鑑賞體驗。
第二版補充了音樂和聲部分，並對「色彩在音樂藝術中的探討」給予更完整的說明。