◎美國女性專業攝影家、母親、台灣媳婦，多重身份眼中台灣「人和環境」的影像對話。
◎1997年期間，台北小巷弄內庶民「彩色」的生活面貌。
◎以臺灣早期在地風情為對象的「心象」攝影代表。

身為台灣媳婦的美國攝影家施凱倫，九０年代在台灣居住，一開始面對融入異鄉的種種問題產生了無奈、抗拒，直到受孩子的影響，才找到心靈出口，坦然面對所處環境的心境轉變後，她開始拍攝自宅鄰近環境的影像，並集結成冊。

書中，作者將生活現實裡，很多多樣、細小，常被人的眼睛有意無意忽視的對象，以輕鬆、自然的方式，將它們的造形及顏色巧妙地加以重組，使每一個看似獨立的對象和在旁的物件，造成連續、互動的對話，轉化現實中時空的寧靜為視覺上藝術的喧騰，並造成一種精神上的飽滿。因此，作品中小小的對象，如主題旁的小花盒，大紅門旁斑駁、褪色的對聯等，都無不展開雙手迎接人們去慢慢品味。

對於習慣《國家地理雜誌》、新媒體照片的觀眾而言，好照片往往就是主題簡單、構圖簡潔有力，可以馬上了解其中的訊息或感覺等，這也是一般人對於照片紀錄功能的刻板印象。但，《我的另一個家》則是用不一樣的視覺結構，來表現抽象心情，記錄個人的心靈感受，因此，作者讓一幀幀隱藏在台北高樓大廈背後，亂中有序的巷弄住家景觀照片，透露出靜謐、祥和的氛圍，不但呈現了異國攝影家對台北的深入觀察，也顯現了作者獨到的攝影美學觀點，更自然流露出作者的心境。

這些照片，看似是別人家的生活經驗，但卻夾雜著更多集體記憶，還有島上數不盡的成長故事，所以觀賞其中的內容，都會像在閱讀自己的故事一樣的充滿感動。