貝多芬的《迪亞貝里三十三段變奏曲》是音樂史上的鉅作,如同巴赫的《郭德堡變奏曲》,是鍵盤音樂藝術與演奏技巧最崇高境界之作品!有趣的是,當時奧地利著名出版商也是業餘作曲家安東•迪亞貝里(Anton Diabelli,1781-1858)所創作的主題,提供給貝多芬時,貝多芬覺得難登大雅之堂甚至沒太大價值,所以剛開始時是推拖:後來安東•迪亞貝里付出了高額的稿費,才讓貝多芬首肯創作,事實上我們從貝多芬的學生徹爾尼(Carl Czemy,1791〜1857)在《貝多芬鋼琴作品的正確演釋》中提到,那段時間在某天早上貝多芬創作這首迪亞貝里變奏曲的過程中,處於一種悶悶不樂的心緒,因為出版商急著要他完成這套變奏曲,在這種原本歡樂、純真、甚至天真無邪到無知且純潔般的主題,偉大的貝多芬寫做出每一段的不同性格,看到未來音樂發展所引用的先知!這首迪亞貝里也是給鋼琴家的真正對自我提升更上層的素養指標,把這部偉大的的作品真切的呈現。
本文將從緒論著手,在貝多芬不凡的偉大生平,他的音樂總是如同跟命運在搏鬥,尤其在拿破崙時期對他的性格改變了他作曲的格局極為深遠影響之敘述,並結合他原本個性上獨特之幽默、玩笑、戲謔之特質,來論述迪亞貝里每一段變奏的理論曲式分析、和聲結構、句法(包括分句),以實質演奏的方式,詮釋其貝多芬的音樂本身奧妙的加以分析,並以總結來說明實質的研究與新得感想做為結語,藉由本文之探討,來發掘這部作品之組織、想像力、在樂思的思考面向及詮釋方式。
本文將從緒論著手,在貝多芬不凡的偉大生平,他的音樂總是如同跟命運在搏鬥,尤其在拿破崙時期對他的性格改變了他作曲的格局極為深遠影響之敘述,並結合他原本個性上獨特之幽默、玩笑、戲謔之特質,來論述迪亞貝里每一段變奏的理論曲式分析、和聲結構、句法(包括分句),以實質演奏的方式,詮釋其貝多芬的音樂本身奧妙的加以分析,並以總結來說明實質的研究與新得感想做為結語,藉由本文之探討,來發掘這部作品之組織、想像力、在樂思的思考面向及詮釋方式。