《庇護所》從美術館公共空間出發，以開放、可觸及的方式延伸美術館的社會價值與文化思辨。藉由戶外地景創作，賦予北美館新姿態，將藝術場域從白盒子游移至廣場，延續當代藝術之能量與精神。
王文志長期使用自然有機媒材，其創作養分來自家鄉梅山的成長經驗，透過集體勞動建構大尺度裝置，重現人與自然之間親密又不失崇敬的關係。作品本身即空間，藝術家藉此建立起人們相遇、交流的平台，促使美術館與市民有更多元的互動契機。參與者穿梭於手工編織之竹材屏障，除了感受自然材質與光線揉合的美感張力，藝術家亦希冀將原始山林的能量、環境的氣味、洗滌心靈的靜謐感帶給觀者，在都市中創造一個庇護之所。
王文志長期使用自然有機媒材，其創作養分來自家鄉梅山的成長經驗，透過集體勞動建構大尺度裝置，重現人與自然之間親密又不失崇敬的關係。作品本身即空間，藝術家藉此建立起人們相遇、交流的平台，促使美術館與市民有更多元的互動契機。參與者穿梭於手工編織之竹材屏障，除了感受自然材質與光線揉合的美感張力，藝術家亦希冀將原始山林的能量、環境的氣味、洗滌心靈的靜謐感帶給觀者，在都市中創造一個庇護之所。