「台灣電影新浪潮」這群人，這麼多年來，
仍然秉持著始終如一的精神，熱情從未止息。

2023小莊最新創作《潮浪群雄2》
記錄1980年代，台灣新電影浪潮40年
致 那些拍電影的人
明驥、吳念真、小野、楊德昌、侯孝賢、朱天文、陳坤厚、張艾嘉……陸續登場
1983年《小畢的故事》、《兒子的大玩偶》、《海灘的一天》……

廖慶松（電影剪接師，包括《兒子的大玩偶》《海灘的一天》）
陳懷恩（電影攝影及導演，《練習曲》《逍遙遊》《如歌的行板》）
褚明仁（資深電影記者，《少年?，安啦！》《悲情城市》《油麻菜籽》數位修復發行統籌、現任年代國際(香港)公司 執行長）
鄭秉泓（影評人、《台灣電影變幻時：尋找台灣魂》作者）
王祖鵬（粉專「地下電影」經營者）
孫松榮（國立臺北藝術大學藝術跨域研究所、電影創作學系合聘教授）

──齊聲推薦

新電影的「新」就是勇敢踏出一大步，要成為世界第一！──楊德昌
小莊透過人物的誇張表情和情境的描繪設計，加上迷人的光影和色彩，真實重現了那個發生在四十年前的故事。雖然我都知道後面的故事，但仍然迫不及待想看下一集。──小野
身為電影工作者，這本書帶給我繼續走下去的莫大動力！──蔡珮玲
如果《光陰的故事》是興中會，《兒子的大玩偶》就是同盟會，革命就發生在一個最不可能發生的地方。──詹宏志
《潮浪群雄》的故事場景主要就在那間辨公室裡，山不在高，有仙則名，水不在深，有龍則靈，仙走了，龍隱了，時代就消失了。小莊的畫作讓我的思緒又重回那間辦公室：那時我們都還年輕，還有好多好多歌想唱，如今歌聲雖已喑啞，卻還是慶幸日子曾經那樣閃亮過。──藍祖蔚

1980年代的台灣，威權體制式微，民風逐漸開放。由黨國掌控的電影龍頭─「中央電影公司」也開始面臨巨大挑戰，從市場對「政治正確」的歷史鉅片反應疲軟，到電影內容在威權與民主間，那個拉扯而模糊的審查界線不知如何拿捏。時任「中央電影公司」總經理的政戰少將明驥，大膽聘用兩位非電影專業的「文青」：在地文青吳念真、海歸文青小野，進行改革，在少將的鼓勵與兩位文青的熱忱下，屢次衝撞體制並與諸多當時的新銳導演合作。這段期間，不僅台灣電影圈逐漸形成一股風潮，更多次於國際上獲獎，翻轉台灣電影人的視野，更成為台灣電影新浪潮的推手。

電影新浪潮與台灣文學的碰撞

一批年輕作家如吳念真、小野、朱天文、朱天心、廖輝英等人，紛紛投入編劇的工作，新生代導演向台灣文學取經，碰撞出新火花，走向社會寫實題材，開啟了台灣電影與作家之間相互輝映的創作時期。
台灣新電影從《光陰的故事》（1982）開始，《小畢的故事》、《兒子的大玩偶》、《海灘的一天》、《風櫃來的人》、《油麻菜籽》、《冬冬的假期》、《青梅竹馬》、《童年往事》、《戀戀風塵》、《恐怖份子》、《尼羅河女兒》、《悲情城市》等，這股浪潮開啟了另一種電影美學與影像的世界觀，為台灣電影創造歷史定位。尤其在1989年侯孝賢執導的《悲情城市》榮獲威尼斯影展金獅獎後，更奠定了台灣新電影創作者的歷史地位。

【內容介紹】
1983年的西門町，漢中街116號，中影6樓辦公室，浪潮正悄悄成形……
《光陰的故事》與《小畢的故事》接力為台灣電影注入了一股活力。

第二集講述台灣新電影突破困境，即將起飛，當時距離解嚴還有四年，社會上有股渴望改變的氛圍，電影彷彿提前解放了。
由陳坤厚導演與侯孝賢編劇合作《小畢的故事》開始，為了籌拍本片，面臨資金不足的窘境，侯孝賢賣掉永和的房子，從三樓搬到四樓用租的；陳坤厚也拿房子去銀行抵押，兩人合出了兩百萬。
《小畢的故事》上映後在藝術與票房紛受好評，榮獲1983年金馬獎，最佳導演、最佳影片、最佳編劇等三項大獎。

小野跟吳念真提議把目標放在改編本土文學作品……選了作家黃春明，他寫了很多台灣人在地生活的故事！決定以〈兒子的大玩偶〉、〈小琪的那頂帽子〉、〈蘋果的滋味〉三篇上呈。片名就叫《兒子的大玩偶》。然後他們兩個就親自開車到宜蘭拜訪作家黃春明，為取得他的同意。並找了曾壯祥、萬仁、侯孝賢三位擔任導演。
侯導找了大家在明星咖啡館二樓談劇本《光陰的故事》導演們也都來了……這群新導演開始交流，相互影響，形成一股嶄新的創作能量。
這樣的變化即將形成台灣電影的新浪潮……
那時在濟南路二段69號，楊德昌的家，當時許多文化、戲劇、音樂人士的聚會場所，新導演們時常聚集在此聽故事、講故事，許多電影的想法與內容由此而生……
1983年4月18日，由於楊德昌堅持要在《海灘的一天》中用外聘新攝影杜可風、藝術指導，引發與中影的衝突……最後，由張艾嘉引進介紹與香港電影公司合作。
當時電影審查制度仍然保守，要求修剪，導致《兒子的大玩偶》上映前，引發輿論「削蘋果事件」，聯合報記者楊士琪寫了「兒子險些失去玩偶」、「中影削好蘋果再送審」兩篇專題。
媒體人為了對抗審查制度紛紛揭竿而起，讓長期被威權體制壓迫的創作空間，有了鬆動的契機，樹立了台灣新電影的反叛性格。