在18世紀法國四大畫家華鐸、布欣、福拉歌那、夏爾丹之中，前三位屬於路易十五時期流行的樂可可風格的代表，夏爾丹所走的是另一條道路，即在生活中確立正面的原則，在法國貴族社會衰落和解體的時代，啟蒙思想和不依賴出身地位的人人平等思想，使人能夠指望正義的理想即將實現。正是這種信念，才把那樣的嚴謹性和誠實性，賦予了夏爾丹的創作意圖。夏爾丹主張畫家應面對自然，描繪活的自然，用自己的眼睛觀察自然，信賴自己的天才，並且主張繪畫要用感情。他的靜物畫就是民眾家裡的生活器物，表現出一種樸實親切的感情，與當時適應貴族趣味的樂可可藝術形成鮮明對比。
正如狄德羅所說：「觀看別人的畫，我們需要一雙經過訓練的眼睛，觀看夏爾丹的畫，我只需要自然給我的那對眼睛。」夏爾丹的畫通俗易懂，易於為群眾接受。他的取材於日常生活的真實繪畫〈餐前禱告〉複製版畫，被《法國信使》印成月曆及海報，廣為法國農家作為家庭壁飾，使他成為最富人氣畫家
