陳其寬在國內，最早以設計東海大學「路思義教堂」而廣為人知，他不但是一位成功的建築師，更是一位藝術造詣非凡的畫家。像陳其寬這樣能出色地優游於兩種身分之中，理性（建築）與感性（繪畫）兼長，又都能同時取得深刻成就者，在這個時代裡，可說少之又少了。
國內研究、出版陳其寬的著作不少，但多半偏重在其建築師身分為軸心的層面；而本書主要是探討陳其寬繪畫方面的精神與內涵、風格與變遷，以及他對同時代台灣水墨藝術面貌的拓展所作出的貢獻。由於陳其寬在台灣水墨繪畫上所樹立出的這條不同於別人的道路，也使得台灣近現代水墨繪畫的發展，有了另一類軌跡，彌足珍貴。
陳其寬晚年曾語出驚人地說：「如果在建築與繪畫上只能擇其一，他會選擇繪畫！」這與世人多半以建築師身分來看待他的觀點截然相反；足見，他對自己在繪畫上的表現，要比對建築更有自信、更加滿意，以及更加熱愛。
本書作者在陳其寬作品賞析之章節，以圖文對照的方式一一剖析其畫作，並提出了個人精闢觀點。分為：水彩、女體表現、水影、畫荷、減筆墨趣、大地風景、幻境等單元，這對要探索陳其寬藝術的人，有了更寬廣的視野。
國內研究、出版陳其寬的著作不少，但多半偏重在其建築師身分為軸心的層面；而本書主要是探討陳其寬繪畫方面的精神與內涵、風格與變遷，以及他對同時代台灣水墨藝術面貌的拓展所作出的貢獻。由於陳其寬在台灣水墨繪畫上所樹立出的這條不同於別人的道路，也使得台灣近現代水墨繪畫的發展，有了另一類軌跡，彌足珍貴。
陳其寬晚年曾語出驚人地說：「如果在建築與繪畫上只能擇其一，他會選擇繪畫！」這與世人多半以建築師身分來看待他的觀點截然相反；足見，他對自己在繪畫上的表現，要比對建築更有自信、更加滿意，以及更加熱愛。
本書作者在陳其寬作品賞析之章節，以圖文對照的方式一一剖析其畫作，並提出了個人精闢觀點。分為：水彩、女體表現、水影、畫荷、減筆墨趣、大地風景、幻境等單元，這對要探索陳其寬藝術的人，有了更寬廣的視野。